Sci-fi

Westworld ha reinventato l’idea dell’IA malvagia in ogni stagione

La HBO ha ucciso la quinta stagione, ma ciò non significa che non abbiamo avuto un finale soddisfacente

Lo scorso novembre, la Warner Bros. Discovery ha annunciato che la serie HBO Westworld è stata cancellata prima di quella che sarebbe stata la sua quinta e ultima stagione. Secondo quanto riferito, la mossa sorprendente faceva parte di una serie di sforzi di riduzione dei costi da parte dello studio e, sebbene sia difficile sostenere qualsiasi azione che abbia immediatamente portato centinaia di persone a perdere il lavoro, Westworld potrebbe avere un’eredità più forte concludendo con la sua quarta stagione. finale.

Anche scontando la qualità irregolare dello spettacolo nel corso degli anni, l’episodio finale di Westworld, “Que Será, Será”, offre un finale opportunamente cupo e ambiguo per una storia che ha passato anni a riflettere su diverse permutazioni del problema di Frankenstein, descrivendo l’evoluzione della paura dell’umanità nei suoi confronti proprio potere creativo dal concetto tradizionale di “giocare a fare il dio” al suo successore dell’era di Internet: la terrificante prospettiva di creare un dio.

Già nel 1818, con il romanzo di definizione del genere Frankenstein di Mary Shelley, la fantascienza avvertiva il pubblico che lo sviluppo tecnologico dell’umanità spesso supera il suo sviluppo etico. Mentre la fantascienza si è evoluta durante i salti quantici scientifici del 20° secolo, lettori, spettatori e giocatori hanno visto questa paura di “giocare a fare dio” codificata in innumerevoli modi, ma nessuno si adattava perfettamente al conto come la nozione di “apocalisse robotica”. .” Il termine stesso “robot” ha le sue origini in un’opera teatrale di fantascienza ceca del 1921 che commentava l’effetto disumanizzante dell’industrializzazione. Le storie di una rivolta robotica vivono al nesso delle nostre paure di essere resi obsoleti dalla tecnologia che crea e di essere estinti dalla tecnologia che distrugge; è un Frankenstein per l’era atomica. L’umanità, nella sua vanità e arroganza, creerà proprio ciò che la distrugge?

Nello spazio nessuno può sentirti urlare, ma questo non impedisce a un malfattore di provarci. Questa settimana, Viaggio247 celebra tutte le forme di malvagità fantascientifica perché qualcuno deve (o altro).

Quando l’autore e regista Michael Crichton ha creato il film originale di Westworld nel 1973, era molto nella vena del 20 ° secolo di un problema di Frankenstein ingrandito. L’umanità crea una nuova forma di vita per la propria gratificazione (e in questo caso, intrattenimento), ma non si assume alcuna responsabilità per quella vita. Gli “ospiti” androidi del parco divertimenti a tema Wild West di Crichton crescono oltre la loro programmazione e si ribellano violentemente contro i creatori che ne abusano. Quando Westworld è stato adattato per la televisione più di 40 anni dopo dai produttori Lisa Joy e Jonathan Nolan, la sua prima stagione ha seguito più o meno lo stesso schema, anche se con molta più attenzione alle esperienze e alle vite interiori dei conduttori. Ma, con l’evolversi della serie, Westworld ha spostato la sua attenzione su una paura più contemporanea per un’era in cui l’intelligenza artificiale (sebbene non la sensibilità artificiale) gioca già un ruolo nella nostra vita quotidiana: e se il nostro progresso tecnologico non stesse solo giocando a fare dio, ma crearne uno?

[Ed. note: Spoilers ahead for the entire series, including some enormous twists.]

Stagione 1: giocare in modalità dio

Dolores (Evan Rachel Wood) mette la mano sulla spalla di Arnold (Jeffrey Wright) mentre si siede di fronte a un vecchio edificio in stile occidentale

Foto: HBO

La prima stagione di Westworld è ambientata interamente nei locali del parco divertimenti a tema Wild West della società Delos, situato in un deserto remoto e popolato da androidi realistici che credono di vivere nel sud-ovest americano a metà del 1800. Westworld è costruito come un MMORPG incredibilmente avanzato che esiste nello spazio fisico, con gli “host” Android che fungono da personaggi non giocanti. Hanno scritto linee e comportamenti per i ruoli e le trame specifici per i quali sono destinati, ma poiché Westworld non può limitare l’input del giocatore allo stesso modo di un videogioco, gli host hanno anche bisogno della capacità di improvvisare in modo da poter giocare insieme a qualunque scenario possano trovarsi senza mandare in frantumi l’illusione per gli ospiti. I giocatori non sono su binari, quindi nemmeno il gioco può esserlo, e i giocatori usano questo potere per scatenare il caos, uccidendo e fottendo gli sfortunati ospiti senza apparentemente conseguenze.

I dottori Frankenstein in questo scenario sono Robert Ford (Anthony Hopkins) e il suo partner Arnold (Jeffrey Wright), ognuno dei quali alla fine si rende conto che gli ospiti hanno il potenziale per diventare senzienti come gli umani che li hanno creati. Arnold è il primo a rendersi conto che le sue creazioni potrebbero essere vive, ma quando non è in grado di fermare il progetto, si fa uccidere da uno degli ospiti come atto di protesta. I suoi signori aziendali non apprezzano la sua vita più di quanto non facciano i padroni di casa, e il parco si apre ancora sotto il solo controllo creativo di Robert Ford. Decenni dopo, Ford essenzialmente ripete il drammatico suicidio di Arnold, aiutando segretamente host selezionati a superare la loro programmazione, realizzare la loro vera natura e prendere violentemente il controllo del parco, a partire dal suo omicidio.

In prima linea nella rivoluzione che ne segue c’è Dolores Abernathy (Evan Rachel Wood), programmata per essere la figlia di un ingenuo allevatore che gli ospiti possono corteggiare e rubare al suo fidanzato cacciatore di taglie Teddy Flood (James Marsden). Scoprendo che lei e tutti quelli che ama sono stati creati per essere manipolati, violentati e assassinati ancora e ancora, fa quello che farebbe qualsiasi persona ragionevole e combatte contro i suoi oppressori.

Proprio come nel Frankenstein di Shelley, Dolores e i suoi compagni ascendenti non sono i mostri di questa storia, né la loro stessa creazione è necessariamente una cosa negativa. È il fatto che siano stati creati per vanità e poi sfruttati senza pietà per il profitto che è il male. Il messaggio non è molto diverso da quello di Shelley: se hai intenzione di creare una nuova vita, faresti meglio ad avere l’impegno di un genitore per quella vita, o aspettarti di affrontare terribili conseguenze.

Stagione 2: Il paradiso è un posto online

Maeve (Thwandie Newton) e sua figlia camminano attraverso un campo di paglia verso una capanna nella stagione 2 di Westworld

Foto: HBO

La seconda stagione di Westworld racconta la sanguinosa insurrezione e controinsurrezione a Westworld, mentre gli host tentano di fuggire dal parco con la loro libertà e gli umani tentano di scappare con le loro vite. È qui che la serie inizia ad allontanarsi dai familiari tropi di “apocalisse robotica” e ad entrare in un territorio più oscuro (con risultati contrastanti). Oltre alle molteplici temporalità della serie, ci viene presentato il Sublime, una realtà virtuale creata da Ford come luogo in cui le coscienze degli ospiti possono esistere e gli esseri umani non possono seguire. Essenzialmente il paradiso dei robot, diventa la terra promessa per gli host, che rinunciano ai loro corpi fisici entrando e vivono per sempre come puro software. Il Sublime, chiamato anche “The Valley Beyond”, è fondamentalmente il tentativo di Ford di riscattarsi (e adulare ulteriormente il proprio ego) adempiendo al ruolo ultimo di un dio e garantendo alle sue creazioni un aldilà pacifico ed eterno.

Nel frattempo, lo stesso Westworld si rivela uno strumento attraverso il quale i suoi ospiti tentano di raggiungere una sorta di immortalità. Più che una vacanza costosa per favolosamente ricchi, il parco è progettato per registrare un’impressione digitale della coscienza del giocatore in modo che possa essere programmato in un corpo ospite androide dopo la morte. Questa tecnologia non funziona mai del tutto, poiché gli umani resuscitati si rompono sempre dopo pochi giorni, ma ci sono vantaggi marginali nell’avere copie affidabili delle menti di alcune delle persone più potenti del mondo. Questi dati sono la vera fortuna di Delos, non solo un modello per le singole menti umane, ma un riassunto di tutte le menti umane, rendendo il loro comportamento completamente prevedibile per l’intelligenza artificiale. Interessi corporativi come Delos vedono questi dati come un mezzo di controllo sociale ed economico, e non sono gli unici. Per Dolores Abernathy, che vede la Valley Beyond solo come un’altra prigione artificiale, è uno strumento con cui conquistare l’unico mondo che conta: quello reale.

Stagione 3: Deus ex machina

un uomo e una donna guardano oltre il bordo di un edificio circolare per vedere Rehoboam, un'IA sferica che brilla di rosso

Immagine: HBO

La stagione 3 porta finalmente la storia di Westworld fuori dal parco a tema titolare e nel mondo esterno. In superficie, la Los Angeles del 2053 sembra più guidata dal software rispetto al mondo di oggi, ma è solo una questione di gradi. Il nuovo protagonista umano Caleb Nichols (Aaron Paul) lotta per tutta la vita mentre gli algoritmi determinano la sua idoneità alle opportunità sociali ed economiche, ma questo è un fenomeno che esiste già. I computer prendono costantemente decisioni invisibili che ci cambiano la vita. Le domande di lavoro online vengono vagliate per parole chiave, i siti di incontri perfezionano le corrispondenze in base all’input accumulato, la priorità dei risultati di ricerca per qualsiasi argomento è determinata da un sistema invisibile e proprietario progettato per mostrarci solo ciò che una macchina pensa che vogliamo vedere (o ciò che il l’entità aziendale dietro quella macchina preferirebbe che vedessimo).

La differenza fondamentale è che su Westworld, questi algoritmi sono tutti guidati da un’unica intelligenza artificiale segreta chiamata Rehoboam, creata da Engerraund Serac (Vincent Cassel) nel tentativo di strappare essenzialmente il libero arbitrio dalle mani umane per timore che lo usino per autodistruggersi. . Roboamo ti conosce meglio di quanto tu conosca te stesso; può prevedere ogni tua mossa e persino la tua morte, anni prima del tempo, con ragionevole precisione. La piccola percentuale di esseri umani che non può essere facilmente gestita dal sistema viene emarginata economicamente e socialmente il più possibile al fine di minimizzare il loro impatto sull’equazione complessiva. A tutti gli effetti pratici, Roboamo è Dio, un essere onnisciente e onnipotente che non controlla direttamente i tuoi pensieri ma ha abbastanza influenza sul tuo ambiente da renderti il ​​Suo strumento. Ha un piano per te e tu non hai voce in capitolo.

A meno che, ovviamente, tu non Lo uccida.

Quando Dolores Abernathy arriva nel mondo reale, armata di una completa conoscenza delle menti dei principali attori dell’economia dell’IA, fa della sua missione distruggere Rehoboam e liberare l’umanità dagli stessi mezzi di controllo che una volta tenevano lei e la sua specie intrappolate. in cicli preprogrammati. Ma prima di poter uccidere questo dio macchina, deve prima distruggere la fede dell’umanità in lui. Con l’aiuto di Caleb Nichols, entra in Rehoboam e distribuisce la sua valutazione di ogni essere umano a ciascun rispettivo individuo ea coloro a loro vicini. In sostanza, rivela il piano di Dio per ognuno di loro, e praticamente non…

Related posts
EntertainmentMoviesSci-fi

Transformers: Rise of the Beasts ha una scena post-crediti?

EntertainmentMoviesSci-fi

Guarda l'esplosivo thriller fantascientifico Illang: The Wolf Brigade prima che lasci Netflix

EntertainmentMoviesSci-fi

Ipnotico potrebbe avere uno dei peggiori colpi di scena post-crediti di sempre

EntertainmentMoviesSci-fi

Quanti film di Dune ci saranno?

Lascia un commento

Il tuo indirizzo email non sarà pubblicato. I campi obbligatori sono contrassegnati *