La regista di Atlanta condivide i film che hanno dato forma al suo nuovo film guidato dai social media
Zola, in uscita mercoledì, è uno dei film più attesi e visivamente idiosincratici in uscita nel 2021. Interpretato da Taylour Paige (Black Bottom di Ma Rainey) e Riley Keough (Under The Silver Lake), il nuovo film A24 trasforma Aziah “Zola” Il rauco account Twitter di King del 2015 di un viaggio di un fine settimana in Florida è andato terribilmente storto (un thread pubblicato di recente come libro) in un’odissea degna di Omero. Come Matt Patches ha scritto nella recensione di Viaggio247 al Sundance Film Festival 2019, “Quando i titoli di coda scorrono su Zola vengono in mente tanti registi: Joel ed Ethan Coen, Paul Thomas Anderson, Andrea Arnold, Martin Scorsese e persino il regista di Hollywood Shuffle Townsend — persone note per aver sintetizzato immagini e sceneggiature, commedie ed emozioni, il personale e l’universale. Zola lavora a quel livello, con la visione di Bravo che potenzia la performance principale attenta ma attiva di Paige.
Con Zola in uscita nelle sale questo mercoledì, Viaggio247 ha chiacchierato con la regista Janicza Bravo (Lemon, Atlanta di FX) su ciò che rende una “commedia stressante” di successo, il processo di sviluppo dello stile visivo distintivo del film e i richiami ai social media dell’era 2015 e il tipo di film che avrebbe programmato per un festival cinematografico dedicato a Zola.
[Ed. note: This interview has been edited for concision and clarity.]
In un’intervista con Hollywood Reporter, hai affermato che il genere della “commedia stressante” è quello in cui ti senti più a tuo agio a lavorare. Quali sono alcune delle tue commedie stressanti preferite e cosa secondo te distingue questo tipo di film dalle commedie normali , con parole tue?
Mi riferisco al mio lavoro come a una commedia stressante. E penso che quella corsia significhi che è un lavoro molto divertente, ma anche molto scomodo. E a volte non è affatto divertente, è solo scomodo. Quindi sono come da qualche parte in quel punto debole. Alcune delle mie commedie stressanti preferite, direi che Minnie e Moskowitz è probabilmente la mia numero uno; [John] Il film di Cassavetes con Gena Rowlands e Seymour Cassel. È solo una bellissima storia d’amore, se hai Criterion Channel è lì adesso. Un altro che mi piace davvero sarebbe qualcosa di più moderno, Punch Drunk Love. Penso che il lavoro di Charlie Kaufman in realtà esista anche in questa sfera, come Essere John Malkovich. [And] Adattamento! Sento che quei film si adatterebbero tutti a quello spazio.
Durante le riprese del film, ci sono stati altri film a cui hai cercato ispirazione che traggono ispirazione simile dall’estetica interattiva dei social media?
Penso che suonerà male, ma non voglio che suoni male. Non credo che ci sia un film che parli con Internet come lo sono io in questo film. O sta parlando di come l’estetica del mondo digitale come me. Ci sono molti gesti digitali nel film che non ho mai visto usati prima. Non ho visto un timestamp in un film; Non ho visto uno screensaver in un film; Non ho visto la schermata di blocco utilizzata nel modo in cui è il timestamp; Non ho visto i messaggi di testo usati come monologhi e trattati come uno shakespeariano a parte. E forse esistono, è solo che non ho visto quel film.
I telefoni cellulari fanno così tanto parte della nostra vita, quindi quando hai a che fare con un lavoro moderno, è naturale che i personaggi scrivano o parlino sui loro telefoni. E ho solo pensato che fosse così infelice guardare qualcuno che fissa un telefono, giusto? O guardando del testo su un telefono e poi il testo è sullo schermo, o guardando qualcuno che scrive al telefono e poi stai mostrando come un’immagine del loro telefono. Lo abbiamo già visto, e penso che forse l’inizio della visione sia svanito e quindi ora inizia a sembrare un po’ estenuante. Ho pensato così tanto a come coinvolgere queste cose che sono così radicate nella nostra vita? Come coinvolgerli in modo diverso o in un modo che non avevo visto mi entusiasmava ancora.
Janicza Bravo parla con Taylour Paige sul set di Zola Foto: A24
Stavo cercando di trattare il 2015 un po’ come se fosse un periodo. Tipo, per me, abbiamo fatto un film in costume. Il 2015 è una capsula del tempo. Sembra archivio. Voglio dire, perbacco, non è stato tanto tempo fa? [laughs] Ci sono alcune cose che ci sono state presentate tramite i nostri telefoni cellulari che ora fanno parte della nostra vita, quindi stavo anche cercando di richiamare l’attenzione su quale fosse il nostro rapporto con certe cose visive. Come il modo in cui ora sono stati incorporati. Abbiamo una sorta di relazione pavloviana anche con i segnali sonori dei social media. C’è un pulsante del volume più avanti nel film, ce n’era uno più grande che era più specifico per il periodo, ma il pulsante del volume nel film assomiglia di più a come appariva nel 2016 o 2017. Quello che stavamo usando inizialmente era preso dal 2015 immagine, che era una specie di triangolo. Ho finito per liberarmene perché in una delle prime proiezioni, quando è apparso sullo schermo, molte persone tra il pubblico sono andate al telefono. E penso che i nostri cervelli siano solo fottuti. Il nostro rapporto con i nostri telefoni è fottuto. L’altra cosa che succede è che c’è un fischio su Twitter per tutto il film, ea volte ho notato che le persone mettono a tacere i loro telefoni ogni volta che lo sentono. Che per me, penso che sia fantastico. Lo amo. Penso che sia fantastico.
Come hai concettualizzato le opportunità sui social media del film? C’era qualche tipo di materiale di riferimento diretto da cui hai attinto, come i video che tu o il cast avete girato? Come hai fatto a visualizzarlo e implementarlo nel film?
Molte di queste cose sono sceneggiate. Sto cercando di pensare come nello specifico, voglio dire, così tante cose erano anche come post. Ad esempio, la pergamena è qualcosa che è successo in post. Avevamo uno specialista degli effetti visivi che è entrato e l’ha costruito per noi. Quindi non è qualcosa che è successo in questo momento. Anche quello screenshot sullo schermo di loro che guidano lungo la strada, molta di quella magia è avvenuta dopo. C’è una scena in cui Riley sta scattando una foto sia a lei che a Taylour e vedi il momento in cui il flash va, o dove la fotocamera si spegne perché ci sono quei blackout al suo interno; come se fosse quello che succede quando scatti una foto al telefono. Questo è ciò che accade e quindi lo stiamo replicando. Quindi molte di quelle cose erano nel post, ma erano scritte nel dialogo. C’è una battuta che dice che accadrà, ma dovevamo immaginarlo, perché come, nella scena, stiamo solo vivendo e quel tipo è diventato parte della nostra magia in seguito. Quella era la nostra salsa che è arrivata dopo.
Janicza Bravo con Taylour Paige e Riley Keough durante le riprese di Zola Foto: A24
Hai già parlato di come sapevi di essere la persona migliore per raccontare la storia di Zola e, in sostanza, per proteggere il suo personaggio. Che hai paura che se non l’avessi fatto, che ci sarebbe stata una versione di questo film in cui a Zola non sarebbe stata data una possibilità. Dimmi di più.
Penso che viviamo entrambi nello stesso mondo. E nel mondo in cui viviamo, alle donne nere non viene concessa dignità o spesso spazio. C’è una versione di questo film che tratta quel personaggio come se fosse usa e getta; tratta il suo mondo come se fosse usa e getta; tratta la sua agenzia come se fosse insignificante. Sentivo di essere la persona giusta perché l’avrei protetta; Stavo per proteggerlo fino in fondo ed ero un po’ giù per il lungo periodo. Sono per sempre in comunità e in unione con il vero Zola. Penso che quando le persone normali – e la parola “normale” suona un po’ strana – ma penso che quando coinvolgiamo persone al di fuori di questo business, persone reali, e le invitiamo in questo business, penso che ci sia la responsabilità di prendersi cura di loro, e per guidarli e per assicurarsi che vengano trattati nel modo giusto. Perché questa attività, come una moltitudine di attività creative, trae profitto dalle spalle di molti senza accreditarli. E di fronte a questo fatto molti si gireranno e diranno bene, hanno firmato sulla linea tratteggiata! Quindi non volevo che lo facessimo. Volevo che fossimo in grado di essere un esempio di come farlo nel modo giusto. Non so se abbiamo fatto tutto bene, ma so che alcune cose le abbiamo fatte bene.
Immaginiamo per un attimo che ci sia un intero festival cinematografico dedicato a Zola. “Janicza Bravo presenta: Il Festival di Zola.” Quali sono alcuni dei tuoi film preferiti che ti piacerebbe vedere recitare insieme a Zola, o quelli i cui temi, tono e aspetto ritieni siano complementari a quelli del tuo film?
Penso che se dovessimo dire, una notte o un giorno di un festival ispirato a Zola, vorrei interpretare una serie di film di Pam Grier: Coffy, Cleopatra Jones, Foxy Brown, Jackie Brown. Mi sento così quando ho iniziato a lavorare al film e ho iniziato a lavorare su quel personaggio, ho chiesto a me stesso e al mio co-sceneggiatore Jeremy O. Harris: “Puoi nominare una protagonista femminile nera che hai visto come protagonista? ? Che sembra quasi un supereroe; Chi è totalmente senza paura, ma è anche abbastanza femminile e a suo agio nella sua sessualità?” Ed entrambi ci siamo trovati a gravitare verso Pam Grier e questo è stato un po’ come, la prima e l’ultima volta che l’abbiamo visto così chiaramente. Quindi programmerei sicuramente una serie di film di Pam Grier intorno a Zola.
Zola uscirà nelle sale il 30 luglio.