Il thriller horror commette un peccato da thriller cardinale: è prevedibile
A circa 15 minuti dall’inizio del thriller Run di Aneesh Chaganty, una scena significativa rafforza la paura che commetterà il peccato cinematografico più grave di tutti. Una figlia che è costantemente malata, che prende manciate di pillole ogni mattina e sera, e che è stata su una sedia a rotelle da quando riesce a ricordare, pone a sua madre una domanda sui suoi farmaci. Sua madre risponde con una ridente diversione e deviazione. In quel momento, diventa chiaro che Run non seguirà il percorso tortuoso del precedente film di Chaganty, Searching, ma sarà prevedibile. Run è esattamente quello che ti aspetteresti se leggessi o guardassi Sharp Objects, leggessi la storia di Buzzfeed su Dee Dee e Gypsy Rose o guardassi la miniserie di Hulu su di loro, o se sospetti naturalmente Sarah Paulson ora, dopo i suoi anni di recitazione in Ryan I progetti sempre più stravaganti di Murphy. Nonostante alcune sequenze da mangiarsi le unghie, Run è più uno slog che uno sprint.
Chaganty e il co-sceneggiatore Sev Ohanian, collaborando di nuovo dopo Searching, danno a Run una configurazione scarsamente efficace. Tre scene in rapida successione rendono evidente il costo fisico e il potenziale orrore del parto. Un bambino piccolo giace su un letto d’ospedale, collegato a macchine e circondato da medici. Dopo un travaglio difficile, Diane Sherman (Paulson) prega con fervore. Quando finalmente vede di nuovo la sua bambina, preme la sua mano contro il lato dell’incubatrice che tiene in vita la bambina. Il suo viso mostra dapprima trepidazione, poi sollievo, poi ansia: una gamma mutevole di emozioni che rivela una certa determinazione. Diane è una madre e nient’altro le importa di più.
Anni dopo, Diane rimane devota a Chloe (Kiera Allen), che è sopravvissuta alla sua difficile infanzia ma da allora è rimasta variamente malata. Un sottotitolo condivide la miriade di problemi di salute di Chloe: aritmia, emocromatosi, asma, diabete, paralisi. Per gli altri genitori del suo gruppo scolastico a casa, Diane è esteriormente vanagloriosa dei successi di sua figlia (“Chloe è la persona più capace che conosca”), ma sono chiaramente codipendenti. L’intera identità di Diane è legata all’essere la madre di Chloe: dettare il suo orario scolastico, servire come suo avvocato per i medici, andare a prendere le sue numerose ricette, curare un considerevole orto biologico che fornisce tutte le loro verdure.
Foto: Hulu
E Chloe, comprensibilmente, fa affidamento su sua madre per tutto. C’è un ritmo vivace nel montaggio che Chaganty usa per dimostrare questa dipendenza: Chloe si alza ogni mattina, si manovra sulla sedia a rotelle, tossisce con catarro, prende le pillole del mattino, mangia la colazione biologica fresca che Diane ha cucinato, si mette a lavorare sulla fisica, letteratura, biologia e robotica, prende le sue pillole pomeridiane, mangia la cena biologica fresca che Diane ha cucinato e fa i compiti. È monotono e immutabile.
L’unica potenziale sorpresa nella vita di Chloe è se verrà accettata dall’Università di Washington. Se è così, sarà la prima volta di Chloe al mondo da sola, il che potrebbe essere ciò che accende il comportamento spericolato di Diane. Man mano che Run avanza, il legame tra madre e figlia si trasforma in una serie crescente di reazioni alimentate dall’ossessione e dalla sfiducia. Cosa sta succedendo da anni in questa casa immersa nei boschi di una piccola città, e quando è diventata una prigione?
A differenza del metodico Whodunnit Searching, Chaganty e Ohanian non si muovono in punta di piedi intorno alle motivazioni dei personaggi in Run, il che rende la storia sorprendentemente piatta. La colonna sonora di Torin Borrowdale, decorata con svolazzi di genere come archi striduli e sintetizzatori lunatici, aggiunge un’atmosfera spettrale, ma non può sopportare il fardello da sola. Alcuni sviluppi della trama sono inizialmente sconvolgenti, come la connessione di Internet di Chloe proprio quando cerca di ricercare alcune delle pillole che sua madre ha fornito.
Ma un po ‘di attenzione aggiunge troppi dubbi a questa narrazione: Teenage Chloe ha avuto accesso a Internet per anni, ma non ha mai creato un account sui social media? Si è presentata come una geniale intelligente con la robotica, ma quello stesso cervello non si è mai chiesto quale fosse l’insularità claustrofobica del suo mondo con sua madre? Non ha mai pensato di intraprendere una relazione romantica, o si è chiesta perché sua madre non l’ha mai presentata ad altri bambini o incoraggiata a fare amicizia? C’è una disconnessione in Run tra quanto sia competente e intelligente Chloe e quanto tempo le ci vuole per agire nel proprio interesse personale, e indagare troppo su quel divario fa sembrare la trama di Run un po ‘più sciocca di quanto dovrebbe essere.
Le performance sono la risorsa più forte del film, con le sequenze d’azione alle spalle. Sebbene ci siano momenti sfacciati in tutto (un riferimento a Derry, Maine di Stephen King e un film che Diane e Chloe vanno a vedere chiamato Breakout), Paulson e Allen interpretano la maggior parte di questo in modo abbastanza diretto. Quell’immediatezza aggiunge la tensione necessaria, aiutando ad allineare il pubblico con la consapevolezza di Chloe che qualcosa non va bene con sua madre e rivelando le profondità della malvagità di Diane.
Foto: Hulu
La Allen è meravigliosamente emotiva e divertente quando il film lo consente, come quando interrompe il farmacista di famiglia con un esasperato “So cosa significa confidenziale, signora Bates”. La scelta di Chaganty di inquadrarla spesso in primi piani netti in cui è l’unica figura sullo schermo amplifica la sensazione primordiale delle sue reazioni scioccate, inorridite e in definitiva vendicative. La seconda metà di Run richiede una notevole fisicità da Allen, e il suo impegno per tutto il corpo martella a casa l’urgenza di queste sequenze. Le scene in cui Chloe sta svelando il mistero di sua madre sono più in linea con l’intelligenza di Searching, anche se c’è un sentimento deludente nella sua scoperta, dato quanto lontano sarà il pubblico davanti a lei.
Nonostante la stoltezza del personaggio di Diane, la performance di Paulson è piacevolmente feroce. Tra i vari episodi di American Horror Story e il prequel Qualcuno volò sul nido del cuculo Ratched, Paulson ha coltivato la capacità di accendere una moneta da dieci centesimi di dollaro, passando senza sforzo e in modo snervante tra calma rassicurazione, fragile ansia e rabbia vulcanica. Quella qualità mutevole definisce il suo lavoro in Run, che richiede a Diane di sfruttare tutta la compassione e la simpatia che la società offre facilmente alle donne bianche e di sfruttarla per i suoi obiettivi.
Il dinamismo della sua scena introduttiva in ospedale, dove Diane oscilla tra preoccupazione e mania, permane per tutto il film. Sottolinea quanto spesso questo personaggio usa il vittimismo come scudo; Paulson se la cava bene con il senso di colpa passivo-aggressivo e il martirio provocato. La sua rabbia ringhiante quando urla a Chloe per la prima volta è un vero “Sei in pericolo, ragazza!” momento, e lei in qualche modo fa una dichiarazione innocua come “I’ve got you” suona come una minaccia agghiacciante. Ma le manipolazioni folli di Paulson sono sottovalutate da una narrativa che crolla al minimo scrutinio, e anche una scena finale sorprendentemente brutta non può far risaltare completamente Run dal sottogenere in costante espansione della sindrome di Munchausen per procura.
Run è in streaming su Hulu ora.