La versione originale del 1987 e quella del 2014 differiscono in termini di racconti
Cosa riserva il futuro? Nella nostra nuova serie “Imagining the Next Future”, Viaggio247 esplora la nuova era della fantascienza – in film, libri, TV, giochi e oltre – per vedere come narratori e innovatori immaginano i prossimi 10, 20, 50 o 100 anni in un momento di estrema incertezza. Seguici mentre ci immergiamo nel grande sconosciuto.
Un modo semplice per vedere come sono cambiate le nostre previsioni del futuro è confrontare le iterazioni della stessa storia raccontata in momenti diversi. Il futuro sembra diverso a seconda di dove – e quando – ti trovi, e le opere d’arte realizzate in un dato momento diventeranno capsule del tempo per quei momenti nel tempo. Come pensavamo che sarebbe stato il futuro in passato? Cosa ne pensiamo adesso?
RoboCop di Paul Verhoeven, presentato per la prima volta nel 1987, ha dipinto una visione cupa del futuro. La tavolozza dei colori del film è prevalentemente grigia, con gadget futuri che vantano una boxiness distintamente anni ’80. Altre fantascienza dell’epoca, come Fuga da New York, Terminator e, in una certa misura, Blade Runner, sfoggiano tutte una simile sporcizia industriale.
Peter Weller in RoboCop. Foto: Orion Pictures
Il remake del 2014 di RoboCop, forse non sorprende dato il modo in cui la tecnologia ha recentemente evitato la chunkiness, era molto più elegante e tutto intorno più colorato del suo predecessore. C’è persino uno scherzo sul rendere RoboCop più elegante dipingendolo di nero (rendendolo così anche visivamente più distinto dalla sua controparte del 1987). Il regista José Padilha ha seguito l’esempio di Verhoeven ambientando il suo film nel prossimo futuro del 2028. A parte i robot giganti che di tanto in tanto calpestano la scena, il più grande indicatore che il tempo è passato sono gli schermi olografici usciti direttamente da Iron Man.
Le visioni distinte per il futuro vanno più in profondità della semplice grafica. Il film di Verhoeven è pieno di commenti sull’epoca in cui è stato realizzato, sollevando velate critiche all’amministrazione Reagan e satirizzando le ombre incombenti del capitalismo e del nazionalismo. Il remake di Padhila tocca alcuni degli stessi punti, iniziando con una tirata di Samuel L. Jackson contro le “fake news” sebbene stia chiaramente manipolando le notizie per i suoi fini e con scene di robot inviati nella guerra in Iraq.
Tuttavia, mentre la satira non si ferma mai nel film del 1987, il remake del 2014 ha accennato al modo in cui i film di supereroi sono arrivati a dominare il panorama dei media. Piuttosto che concentrarsi sulle società corrotte e su ciò che le persone faranno per ottenere un profitto, la storia riguardava più il detective Murphy che riacquista la sua umanità ed è il ragazzo più forte nella stanza. La sua famiglia, assente tranne che in un flashback nel film originale, è anche molto più prominente, così come l’idea che le emozioni siano reali o prodotte in un soggetto robotico. La narrativa di RoboCop in entrambi i casi implica una ricerca di giustizia, ma la versione del 2014 si è avvicinata a una ricerca di vendetta.
Immagine: Sony Pictures
Sviluppando Murphy come personaggio, il remake del 2014 ha dato una nuova svolta all’annosa questione di quando l’intelligenza artificiale diventa vera intelligenza, incentrata su un protagonista che è la metà di entrambi: c’è un uomo all’interno della tuta RoboCop, ma a malapena ( rimangono solo una faccia, un cervello, polmoni e una sola mano) e la sua umanità può essere ignorata. La volontà delle persone intorno a lui di pasticciare con il suo cervello al fine di renderlo più vendibile è anche notevolmente crudele, e un punto sorprendente su come a volte vengono tagliati gli angoli per fare più soldi più rapidamente.
Il film originale non ha trascorso molto tempo su Murphy, presentandolo a malapena prima di infilarlo nella tuta RoboCop, e non si è concentrato sull’etica dell’IA tanto quanto rendere l’auto-realizzazione di Murphy un caso di superamento della perdita di memoria. Tuttavia, la relativa mancanza di sviluppo del personaggio non era una brutta cosa data la ricchezza del mondo che lo circondava. Il RoboCop del 1987 era meno uno studio del personaggio e più un commento sui tempi. La versione del 2014 ha cercato di essere entrambe le cose e di conseguenza non è riuscita in entrambe. Incentrato su Murphy, le sfumature politiche dei pezzi vengono dimenticate e la svolta da supereroe finisce per rendere Murphy noioso.
Invece di rivelare come sono cambiate le nostre visioni del futuro, le due storie sulle origini di RoboCop hanno più da dire su come è cambiata la narrazione popolare. I blockbuster moderni tendono verso elementi gradevoli per la folla rispetto alla grunghezza (e schiettezza) che Verhoeven stava cercando. Ma il RoboCop del 2014, focalizzato su Murphy, ha accennato a ciò che ora sappiamo sulla tecnologia artificiale a cui non avevamo (o semplicemente non pensavamo) nel 1987. Abbiamo aspettative più chiare su ciò che ci riserva il futuro e qualsiasi le storie sul futuro dovranno diventare di conseguenza più granulari per affrontarle.