L’adattamento televisivo di Zelda ispirato a Moonlighting e ai giochi di D&D di una ragazza di 16 anni
Il mondo conosce The Legend of Zelda’s Link come il coraggioso eroe di Hyrule, un giovane guerriero di poche parole. Link è un maestro con il suo arco e un eccellente spadaccino. Ma nel 1989, quando il cartone animato di The Legend of Zelda andò in onda per la prima volta, tutto ciò che Link voleva era un bacio. Un bacio da Zelda, per essere esatti, ma non è esattamente schizzinoso e, a differenza del laconico eroe dei giochi, non starebbe zitto. L’eroe di Hyrule ha ancora il compito di difendere la Triforza della Saggezza dalla presa di Ganon nello show televisivo, ma questo è secondario rispetto alla sua insistenza su un piccolo bacio. Il bizzarro ritratto di Link nello show, in particolare il suo costante implorare “Mi scusi, principessa!” – ha reso il cartone animato The Legend of Zelda un esilarante grattacapo fino ad oggi.
Nel 2023, Viaggio247 si imbarcherà in uno Zeldathon. Unisciti a noi nel nostro viaggio attraverso la serie The Legend of Zelda, dal gioco originale del 1986 all’uscita di The Legend of Zelda: Tears of the Kingdom e oltre.
Nel 1989, The Legend of Zelda andava in onda in episodi di 15 minuti ogni venerdì durante The Super Mario Bros. Super Show!, un mix di live-action e segmenti animati basati sui giochi Nintendo. Una volta alla settimana, The Legend of Zelda ha sostituito lo spettacolo di Super Mario Bros., che presentava segmenti animati di Mario e Luigi ma, cosa più memorabile, le stravaganti e iconiche esibizioni dal vivo del wrestler del WWF Lou Albano nei panni di Danny Wells di Mario e The Jefferson. nei panni di Luigi, che ha accolto i fan dello spettacolo con lo slogan “Ehi, paisanos”.
Chiaramente, Super Mario Bros. è stato l’evento principale per il blocco TV a tema Nintendo. Ha funzionato per 52 episodi rispetto ai 13 di The Legend of Zelda. Ma per gli autori del cartone animato di Zelda, questo è stato un vantaggio: avevano pochissima supervisione e direzione oltre al design dei personaggi, una “bibbia” del franchise fornita da Nintendo e l’originale gioco, chiamato anche The Legend of Zelda, e il suo seguito, Zelda 2: The Adventure of Link. Dato che non erano loro stessi giocatori di videogiochi, gli scrittori hanno fatto le loro ricerche e hanno deciso di andare in una direzione diversa, una più focalizzata sulla storia che sul gameplay. C’erano elementi dei giochi, come effetti sonori e immagini, ma lo spettacolo ha principalmente Zelda e Link appostati nel castello di Hyrule che difendono la Triforza della Saggezza da Ganon mentre cercano di acquisire la Triforza del Potere dallo stesso mago malvagio. (A proposito, le Triforze parlano.)
Tra i guai in cui entrano Zelda, Link e l’amico fatato Spryte, The Legend of Zelda ha fatto molto affidamento sulla relazione tra Zelda e Link. Zelda, che indossa pantaloni rosa e stivali viola alti fino alla coscia, interpreta più spesso l’eroe della maldestra angoscia adolescenziale di Link.
Ciò che otteniamo dal calvario di breve durata è un’interpretazione affascinante e assurda di un franchise amato (e spesso silenzioso e senza voce).
Immagine: DiC Entertainment/Nintendo
Dai pixel al piccolo schermo
La maggior parte del budget di Super Mario Bros. Super Show era impegnato nella parte principale dello spettacolo: lo spettacolo di Super Mario Bros. che ha guidato la fascia oraria. Quando SuperMario. Bros Super Show è stato cancellato, The Legend of Zelda è stato chiuso insieme ad esso. Ma per il breve periodo dello show, gli scrittori hanno affermato di aver avuto poche interferenze da parte di Nintendo, che voleva solo più occhi sulle sue proprietà di gioco, specialmente una nuova come The Legend of Zelda. È stata la prima volta – e ancora una delle rare volte – che Link e Zelda hanno ottenuto le loro interpretazioni di doppiatori, e probabilmente non quelle che i fan si aspettavano.
Piuttosto che ricreare semplicemente il videogioco, gli autori di The Legend of Zelda hanno posizionato lo spettacolo più come un mix di azione, commedia e dramma, prendendo ispirazione specifica dallo spettacolo Moonlighting degli anni ’80 di Cybill Shepherd e Bruce Willis. Gli scrittori volevano che la relazione tra Zelda e Link rispecchiasse il rapporto di Shephard e Willis nei panni di Maddie e David nello show poliziesco: la stessa tensione sessuale arrabbiata, ma più sciocca e leggera per lo show televisivo di cartoni animati per bambini.
Bob Forward Story editor e sceneggiatore, The Legend of Zelda
The Legend of Zelda sarebbe stata una piccola aggiunta al Super Mario Bros. Super Show, che era la vera star della fascia oraria. DiC aveva bisogno di qualcuno che potesse gestirlo da solo senza molta supervisione. Dopo aver avuto la discussione iniziale, mi hanno fornito un nastro VHS di [a playthrough of] il gioco stesso, dal momento che in realtà non ero una persona che giocava ai videogiochi, non che avessi obiezioni. Solo che non l’avevo davvero fatto. Hanno avuto un playthrough del gioco da cui i miei figli erano affascinati. Questa è stata la mia ricerca per questo.
Non so se a qualcuno interessa questo, ma il nastro VHS che mi hanno fornito immagino sia stato riprodotto da uno dei nuovi Charlie’s Angels. Penso che fosse Tonya Roberts. Immagino che fosse una giocatrice quando era più giovane.
Immagine: DiC Entertainment/Nintendo
Reed Shelly Story editor e sceneggiatore, Super Mario Bros. Super Show
Il progetto è nato come concept di Andy Heyward come Super Mario Bros. Power Hour, un blocco di animazione di un’ora che avrebbe caratterizzato serie basate su una serie di proprietà intellettuali. I concept art sono stati prodotti per gli adattamenti di Super Mario Bros., The Legend of Zelda, Metroid, Castlevania, Double Dragon e California Games. Con l’eccezione di Mario e Zelda, alla fine nessuno di questi adattamenti aggiuntivi è stato prodotto.
John Grusd Direttore, La leggenda di Zelda
Nintendo voleva che basassimo lo spettacolo sul nuovo gioco [Zelda 2: The Adventure of Link], perché, sai, è un ottimo marketing. Quello che hanno fatto è stato darmi la versione giapponese del gioco, perché non era ancora disponibile. Non sapevo nulla del gioco quando ho iniziato. Non li avevo mai suonati. Non ero un giocatore o altro. È così che ho imparato come si muovono i personaggi, gli effetti sonori, la musica. Sono stato in grado di completare i giochi abbastanza rapidamente, infatti, perché conoscevo tutte le scorciatoie. Potrei superarli entrambi in meno di due minuti, probabilmente. È abbastanza veloce.
Phil Harnage Scrittore, La leggenda di Zelda
È stato un piccolo spettacolo divertente. E dico poco, perché l’hanno aggiunto a Super Mario. Avrebbe davvero dovuto essere uno spettacolo a sé stante. Era molto limitante per ciò che gli scrittori potevano fare. Ho lavorato sulla Bibbia e ho scritto un paio di episodi. Quando scrivi la Bibbia, la consegni a qualcun altro, ma a volte riesci a scrivere una sceneggiatura. Questa è la parte divertente. È stato uno spettacolo divertente per cui scrivere a causa della tensione tra Link e la principessa. L’abbiamo modellato su Moonlighting. Abbiamo provato a catturarlo, e penso che ci siamo riusciti. Forse un po’ sopra le righe, ma è per questo che stavamo puntando. Avremmo potuto inventare molti più spettacoli. Questa è stata la parte triste, che abbiamo avuto modo di fare solo una stagione.
Immagine: Eve Forward
Scrittore di Eve Forward, The Legend of Zelda
Mio fratello in qualche modo ha finito per suggerirmi di provare a scrivere un episodio, e sono riuscito a realizzare un paio di sceneggiature che, con il suo montaggio, hanno finito per essere utilizzate. All’epoca avevo circa 16-17 anni. L’unica direzione che avevo era la Bibbia dello spettacolo, che delineava i personaggi di base e il tipo di storie che stavano cercando. Non avevo un Nintendo, quindi ne ho noleggiato uno, e il gioco, e ho provato a giocarci, ma non sono andato molto lontano. Ma le relazioni di base erano tutte stabilite nella bibbia dello spettacolo; Ganon cattivo, Zelda ragazza dura, Link affascinante birbante, Triforce macguffin, ecc.
Ho giocato a Dungeons & Dragons, però, all’epoca, e parte di quella sensazione è entrata nello show. [The seventh episode] “Doppelganger” era basato su uno specchio maledetto in D&D. Bene, i mostri di Zelda erano tutti basati su elementi del gioco Nintendo; lo stesso con le armi, come il boomerang di Link. Ma in D&D ovviamente combatti sempre contro i mostri e immagini quanto sia figo il tuo personaggio mentre lo fa, quindi molte delle varie cose di cappa e spada che mi piaceva inserire erano basate su cose accadute nei nostri giochi di D&D. Ho sempre pensato a Link più come un ladro che come un combattente.
Bob Avanti
Avevamo un programma in cui dovevamo mettere a punto le sceneggiature, e penso che fossero due a settimana. Non è stato difficile: ho lavorato a spettacoli che dovevamo fare cinque a settimana, quindi due a settimana andavano bene. Eve ed io le stavamo solo scrivendo da sole. Abbiamo anche chiesto a mia madre di proporre una storia. Ha scritto qualcosa su cui alla fine abbiamo dovuto lavorare molto, ma non era un brutto concetto iniziale. [Bob and Eve’s mom, Marsha Forward, had her script adapted as The Legend of Zelda’s 11th episode, “Fairies in the Spring.”]
Ho scritto una Bibbia per i miei scopi, qualcosa che delineasse semplicemente chi fossero tutti i personaggi e cosa volessero. Robby Londra [DiC executive] voleva avere alcune linee distintive, e Moonlighting era appena uscito, o era molto popolare. Robby London ha avuto l’idea della battuta, “Excuuuuse me, Princess”, che si ispira alla relazione Moonlighting e a una battuta irriverente di una routine di Steve Martin. Sarò onesto, quello che mi è piaciuto di Robby è che avrebbe preso decisioni rapide. Per quanto gli stessi dando del filo da torcere, ho messo [that line] nello spettacolo molto più di quanto fosse realmente necessario. Ma si è rivelato OK, anche se la gente lo prendeva in giro. La gente se lo ricordava, quindi immagino avesse ragione. Devo ammetterlo, ha preso piede.
Immagine: DiC Entertainment/Nintendo
Nessuno aveva mai sentito parlare Link o Zelda
Le persone conoscevano sicuramente Link e Zelda quando è stato rilasciato il cartone animato The Legend of Zelda: The Legend of Zelda e Zelda 2: The Adventure of Link erano usciti da un po ‘di tempo ed erano già popolari. Ma i personaggi erano composti da poche dozzine di pixel e non erano doppiati. Ha dato agli scrittori televisivi molto spazio per scherzare; lo spettacolo esisteva al di fuori dei giochi, con Link che girava intorno a Zelda e al castello di suo padre, difendendo la triforza da Ganon ogni tanto.
Lo spettacolo aveva…