Da Daniel Radcliffe alla scenografia, l’atemporalità è stata la chiave
Quando Chris Columbus ha deciso di scegliere il trio d’oro di Harry Potter più di 20 anni fa, sapeva che avrebbe potuto scegliere i volti non solo per un singolo film, ma per un vasto franchise, completo di una serie di fenomeni multimediali. Il casting di bambini che non hanno molti progetti alle spalle è complicato, ma Columbus ha avuto esperienza lavorando su precedenti film incentrati sui bambini, in particolare Home Alone. L’approccio naturalistico di Macaulay Culkin alla recitazione in quel film ha fortemente influenzato le scelte di Columbus per Harry Potter.
“Quando si trattava di scegliere i ragazzi di Potter, volevo lo stesso tipo di realismo”, dice Columbus a Viaggio247, mentre si avvicina il 20° anniversario del film. “Quello che succede quando scegli un attore che non ha molta esperienza è che porta un’enorme quantità di realtà, naturalismo e commedia basata sull’istinto, non basata sul fatto che hanno fatto sette anni di un Nickelodeon mostrare. Quindi per me, [the goal] era trovare questi attori sconosciuti che potevano diventare questi personaggi”.
Immagine: Warner Bros. Pictures
Mentre il processo di audizione ha aperto le porte a migliaia di attori, Columbus è stato fissato su Daniel Radcliffe dal momento in cui ha visto la performance del giovane attore nell’adattamento televisivo della BBC One di David Copperfield. Una specifica qualità stregata negli occhi di Radcliffe risaltava in Columbus.
“Non riesco a spiegarlo”, dice. “C’era qualcosa dietro i suoi occhi che era estremamente, estremamente complesso per un bambino di quell’età. E ho pensato, beh, questo è quello che sta attraversando Harry, questa vita incredibilmente difficile con sua zia e suo zio e suo cugino Dudley. Ho pensato, Dan sembra il tipo di ragazzo che potrebbe interpretarlo in un modo più profondo. E lo ha dimostrato più e più volte, non solo attraverso Harry Potter, ma con tutte le sue esibizioni”.
Columbus afferma che, mentre gran parte del primo film sembrava una lezione di recitazione per il cast relativamente giovane, quando ha iniziato a lavorare al secondo film, avevano iniziato a sviluppare serie doti di recitazione. La passione di Colombo per gli effetti pratici rispetto agli effetti digitali potrebbe aver aiutato. Da quando ha visto Jurassic Park, ha sentito che gli effetti pratici hanno aiutato a portare il pubblico nel mondo del film. E quando si lavora con giovani attori, dare loro qualcosa di tangibile a cui reagire sul set è diventato fondamentale. In alcuni casi, come con Dobby l’elfo domestico in Harry Potter e la camera dei segreti, Columbus ha dovuto fare affidamento sulla computer grafica, ma quando possibile, gli piaceva dare ai bambini qualcosa di reale contro cui esibirsi.
“Quando hai effettivamente la creatura sul set, cambia la loro performance, perché sono in quel mondo. Come la scena degli scacchi”, dice Columbus. “La scena degli scacchi era pratica al 95%. Ci sono alcuni effetti visivi nella scena. Adoro le esibizioni dei ragazzi e quella scena, perché hanno a che fare con vere esplosioni. Hanno a che fare con pezzi di scacchi reali e giganti. Abbiamo costruito tutto».
Immagine: Warner Bros. Pictures
Lavorare con giovani attori non è stata l’unica cosa che Columbus ha tratto dalla sua esperienza di Home Alone. Ha anche portato alcune delle stesse sensibilità intorno alla scenografia.
“Ho detto a ciascuno dei miei capi dipartimento [on Home Alone], voglio che questo film sembri senza tempo. In altre parole, non voglio che qualcuno lo accenda tra 25 anni e sembra datato. Voglio che sia come se fosse stato fatto ieri. Tutto, dall’armadio alla carta da parati, tutto doveva avere una qualità senza tempo. Abbiamo portato quella sensibilità in Harry Potter”, dice. “L’obiettivo era, se sei a Hogwarts, potresti non essere in grado di dire in che anno è stato girato questo film. Questo potrebbe essere stato girato nel 1956, forse nel 1977. Forse è stato girato nel 2020. E questa è la cosa di cui sono più orgoglioso: non puoi davvero individuarlo.