Tutte le giostre, le attrazioni e i personaggi che sono entrati nel parco a tema Disney – e alcuni no
L’editore Abrams continua la sua storia di produzione di eccellenti libri d’arte di Star Wars con The Art of Star Wars: Galaxy’s Edge, un nuovo volume che utilizza interviste di prima mano e concept art mai visti prima per dettagliare il processo creativo dietro il parco a tema più ambizioso della Disney. Il risultato è un esame sorprendentemente approfondito di ciò che è andato alla creazione del pianeta Batuu e dettagli su alcuni concetti che sono rimasti sul pavimento della sala taglio.
Tra le fonti più citate dell’autore Amy Ratcliffe c’è Erik Tiemens, il supervisore del concept design di Lucasfilm assegnato al progetto. Dice che una delle sfide più grandi all’inizio è stata posizionare il Millennium Falcon proprio nel posto giusto.
Souk Alcatraz Exit Rockwork. (Alcatraz era il nome in codice della giostra Rise of the Resistance, mentre il parco stesso aveva il nome in codice Delos, dopo l’isola greca, non la compagnia immaginaria di Westworld.) Immagine: Erik Tiemens / Abrams Books
“Bob Iger è venuto a recensire il nostro modello”, dice Tiemens nel libro. L’allora CEO della Disney si era fermato a rivedere il piano del team per la versione Disneyland del parco. “Ha guardato il modello del terreno in corso e ha detto: ‘Fammi un favore. Basta non seppellire l’uccello. ‘”
La Disney non voleva che la nave più veloce della galassia di Star Wars si trovasse davanti come se fosse su un parcheggio di auto usate. La compagnia inoltre non voleva che fosse così sepolto all’interno della terra che la gente non riuscisse a trovarlo. Diversi pezzi di concept art mostrano che il Falcon era situato in diverse ambientazioni, incluso uno che è un suonatore morto per il palazzo di Jabba the Hutt su Tatooine.
Garrison Watchtower Design V01. “Con alcune di queste porte da garage, l’abbiamo basata sull’architettura romana, in realtà, il modo in cui le strutture simili a rovine hanno rinforzi in legno”, dice Tiemens nel libro. Immagine: Erik Tiemens / Abrams Books
Alla fine, Disney Imagineers ha scelto di posizionarlo in uno spazio altamente verticale in cui i finti alberi pietrificati di Batuu avrebbero attirato lo sguardo verso l’alto, facendo sembrare la nave lunga e piatta solo un po ‘più grandiosa di quanto avrebbe fatto altrimenti. Sebbene sia oscurato da entrambi gli ingressi, Iger ha ancora il pezzo centrale che stava cercando.
“Non ci sono cartelli giganti che dicano ‘Millennium Falcon cavalca in questo modo'”, afferma Scott Trowbridge, direttore creativo del portfolio Disney Imagineering. “Vuole essere un luogo da esplorare. Vuole essere un luogo dove puoi fare scoperte e dove puoi sentire che c’è ancora molto da scoprire “.
Chiave colore Droid Shop. “All’inizio ci siamo concentrati sui concetti attorno a questa idea di una macchina per la fusione o una fonderia. C’era questa idea di fare una grande macchina centrotavola che stava sradicando l’attrezzatura. Avevamo parti che andavano direttamente dal metallo che veniva fuso fino allo stampaggio. Uscirebbe sul nastro trasportatore e tu raccogli queste parti nuove di zecca e le assembli. E poi la storia si è spostata un po ‘da una storia di fonderia e più da un’officina. ” —Chris Beatty Immagine: Erik Tiemens / Abrams Books
Con l’idea generale di dove posizionare il Falcon, il team è stato in grado di completare il resto del progetto. Gli elementi delle strade tortuose della terra e del suo vivace mercato, concepiti durante i viaggi di ricerca a Marrakech, in Marocco, e nell’isola greca di Delo, sono arrivati dopo. Secondo il direttore creativo di Disney Imagineering Chris Beatty, la mappa del parco è stata effettivamente bloccata durante un incontro a Istanbul. La forma di Galaxy’s Edge è stata scolpita nella pietra mentre la squadra stava nello stesso hotel di Agatha Christie quando ha scritto Assassinio sull’Orient Express.
Ovviamente, ci è voluto un sacco di “immaginazione del cielo blu” per arrivare a quel punto. Ciò significa che un sacco di grandi idee sono state lasciate indietro. Ad esempio, la porzione di Galaxy’s Edge che funge da avamposto della Resistenza avrebbe potuto essere molto, molto più grande di quanto non sia oggi. La concept art mostra ambientazioni nella giungla e alberi enormi che ricordano il colossale baobab al centro del regno degli animali di Disney World. Altre immagini mostrano i visitatori che camminano attraverso pezzi di alberi pietrificati della Guglia Nera che sono caduti sul sentiero.
Village Bartender V02. “Abbiamo iniziato lentamente a staccare gli strati della realtà, cercando di capire come avremmo potuto ottenere un barista alieno. Sapevamo che se fosse stato un membro del cast che indossava un abito, sarebbe stato un sacco di preparazione e non sarebbe stato il modo più pratico per farlo, quindi forse il modo migliore era avere un barista animatronic. Qualcosa che potremmo effettivamente operare ventiquattro ore al giorno. Ma poi ci sono sacrifici con quello, perché sei limitato dall’effettiva fisicità di avere quel barista che interagisce con l’ospite. ” —Doug Chiang, vicepresidente e direttore creativo esecutivo di Lucasfilm Immagine: Stephen Todd / Abrams Books
Il libro descrive anche diversi negozi e attrazioni che non sono mai stati inclusi nel progetto finale. A un certo punto, Galaxy’s Edge includeva un oscuro e squallido covo di spezie popolato da alieni e ballerini di Twi’lek. C’è un design per un abbigliamento di lusso, completo di gioielli eleganti tenuti sotto vetro. Ci sono bozze per almeno una dozzina di barman animatronic destinati alla Cantina di Oga, inclusi alcuni che sarebbero galleggiati all’interno di un enorme acquario dietro il bancone. C’è anche un design alternativo per Den of Antiquities di Dok-Ondar, che sarebbe stato illuminato da un enorme pezzo di cristallo kyber incorporato nel pavimento.
Forse la rivelazione più interessante nel libro è che i progettisti di Galaxy’s Edge originariamente pensavano di avere molti diversi tipi di personaggi che vagavano nel parco e interagivano con gli ospiti. L’arte concettuale mostra l’equipaggio di terra al servizio del Falcon e alieni completamente in costume in più ambientazioni diverse. Diversi pezzi menzionano persino un animatronic delle dimensioni di un elefante chiamato Elee che girerebbe intorno al parco su un anello che offre giostre.
Sabre Room Interior V01 Immagine: Ric Lim / Abrams Books
Infine, l’ultimo capitolo del libro attende con impazienza la prossima fase di sviluppo a Disney World, in particolare l’hotel Galactic Starcruiser. I fan ancora non sanno quanto costerà un weekend in questo hotel di alto livello e di fantasia, ma il libro ci offre una prima occhiata al suo personaggio principale. Il libro include le prime immagini del capitano senza nome della Halcyon: una Pantorana dalla pelle blu il cui vestito e il cui comportamento ricordano vagamente il Grand Ammiraglio Thrawn.
Carrello Latte Blu Anteriore V02. “Per il milkstand, abbiamo pensato di poter avere grandi contenitori di plastica che trattengono il liquido, quasi come quando spruzzano raccolti o qualcosa del genere. Abbiamo pensato di avere qualcosa di fluttuante e di vestirlo. ” —Tiemens Immagine: Nick Gindraux / Abrams Books
Di tutti i libri di Abrams che abbiamo avuto la possibilità di vedere in anteprima qui negli ultimi anni, The Art of Star Wars: Galaxy’s Edge contiene alcuni dei materiali più nuovi e inesplorati fino ad oggi. Questo lo rende un tesoro per tutti i fan di Star Wars, e specialmente per coloro che hanno avuto la fortuna di visitare Galaxy’s Edge o coloro che hanno intenzione di visitarlo in futuro. Il libro con copertina rigida di 256 pagine ha un prezzo al dettaglio di $ 50 e sarà in vendita il 27 aprile.
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