È la fine del mondo come lo conosciamo e tutti stanno esplorando la terapia e le droghe
Il team di intrattenimento di Viaggio247 è connesso al Sundance Film Festival 2021, che è diventato virtuale per la prima volta in assoluto. Ecco cosa devi sapere sulle gemme indie che presto raggiungeranno i servizi di streaming, i teatri e lo spirito del tempo cinematografico.
Logline: Nell’ultimo giorno della Terra, mentre un asteroide che distrugge il pianeta si dirige verso la Terra, una donna goffa di nome Liza (co-sceneggiatrice e co-regista Zoe Lister-Jones) e il suo io più giovane (Cailee Spaeny) camminano insieme per Los Angeles confrontandosi con le persone , determinati a concludere finalmente le loro relazioni prima che tutto finisca.
Longerline: Se sapessi esattamente quando morirai, cosa faresti prima di andare? La domanda costituisce un ricco teorico cinematografico e i registi hanno fornito risposte molto diverse, da un uomo avvelenato che cerca di risolvere il proprio omicidio prima di morire nel DOA noir del 1950 a una donna che diffonde per lo più un panico di morte contagioso a tutti quelli che conosce. in She Dies Tomorrow del 2020.
In How It Ends, Liza e il suo io più giovane decidono invece che è ora di provare finalmente l’onestà. Liza ha passato la sua vita evitando scontri e conflitti emotivi, al punto che è fuggita da una relazione con un uomo che amava. L’ultimo giorno prima dell’oblio, decide di andare in tournée a Los Angeles e confrontarsi separatamente con i suoi genitori, un amico separato e il ragazzo che l’ha tradita ripetutamente. Spera di concludere la sua vita in un baccanale della fine del mondo alimentato dalla droga e di dire all’amore della sua vita come si sente davvero per lui.
A complicare leggermente i suoi piani: la presenza del suo io più giovane. È implicito che la giovane Liza sia stata invisibilmente in giro con Liza per molto tempo, ma misteriosamente, altre persone ora possono vederla e ascoltarla, cosa che entrambe le Liza si scrollano di dosso come standard durante un periodo in cui tutti sembrano un po ‘più sintonizzati nell’infinito. È un espediente strano, ma dà a Liza una cheerleader e facilitatrice che la spinge costantemente fuori dalla sua zona di comfort, e la maggior parte del vero dramma del film deriva dallo scontro naturale tra il sé più giovane e il sé presente, dato quanto si sono allontanati. .
Come finisce cercando di fare? Nella sessione di domande e risposte dopo la prima del film al Sundance Film Festival virtuale del 2021, i partner sceneggiatori e registi Lister-Jones (The Craft: Legacy) e Daryl Wein (White Rabbit) hanno ammesso che How It Ends era il loro tentativo di dare un senso al COVID-19 pandemia e i blocchi che ne sono seguiti. Lister-Jones ha spiegato: “Non sappiamo davvero in alcun modo, nel bene e nel male, di elaborare le crisi esistenziali se non attraverso il nostro lavoro … [it] serve come terapia. “
In un certo senso, ciò rende How It Ends non diverso dalle infinite attività di blocco degli altri per fare un pane a lievitazione naturale migliore. Ma la tempistica della produzione del film (è stato girato tra la tarda primavera e l’inizio dell’autunno del 2020) spiega molto sulla realizzazione del film, come il modo in cui LA sembra essere stranamente vuota, e il modo in cui i vari confronti pianificati di Liza si svolgono all’aperto, di solito con partecipanti a circa sei piedi di distanza. Spiega anche il rapporto nauseabondo della storia con la morte: tutti i personaggi sono concentrati sull’imminente evento di estinzione globale, ma allo stesso tempo nessuno sembra particolarmente preoccupato. È come se vivessero con una morte di massa che incombeva sulle loro teste ormai da mesi e iniziassero a trovare noiosa l’attesa. La maggior parte dei personaggi è arrivata in un luogo filosofico in cui ha riflettuto sui loro piani di apocalisse e li presenta con una triste casualità.
Ciò sembra in parte metaforico – come con la pandemia, i personaggi qui stanno affrontando la stessa identica crisi esistenziale nello stesso identico momento, ma ognuno di loro è stato immerso nella morte imminente abbastanza a lungo da affrontarla nei propri modi idiosincratici. Allo stesso tempo, questi metodi sembrano tutti approcci totalmente incentrati su LA. Molti dei discorsi di Angelenos Liza sembrano casuali sull’apocalisse perché sono pesantemente auto-medicati. La maggior parte di loro parla il linguaggio dei libri di auto-aiuto e dei seminari di spiritualismo, in particolare una coppia allegramente drogata interpretata da Mary Elizabeth Ellis e Charlie Day, che si riunisce da It’s Always Sunny In Philadelphia. Accarezzando un cristallo gigante e gridando cose che apprezzano l’uno dell’altro (“Piedi!” “Sesso orale!”), Si stanno muovendo verso la morte senza paura. Allo stesso modo, quando Liza fa visita a suo padre (Bradley Whitford, allegro e divertente come al solito) per confrontarsi con lui sui suoi fallimenti, lui la incoraggia verso gli ululati primordiali e i gesti di spinta, mentre cerca di assumere tutta la sua energia negativa e lasciarla libera. In più incontri, i conoscenti di Liza parlano casualmente della prossima vita a cui sono diretti, come se spiegassero perché non sono troppo nervosi all’idea di lasciare questa.
Quella dolce atmosfera hippie sembra destinata ad essere particolarmente terapeutica; a parte incontri casuali con vicini litigiosi, i Lizas incontrano per lo più persone pacifiche ed emozioni positive. Quasi tutti sembrano sinceri e disposti a cooperare nel tentativo di riconciliarsi. Liza ha grossi problemi con sua madre (Helen Hunt), ma ne parlano in modo sincero e aperto. È arrabbiata per il tradimento del suo ex Larry (Lamorne Morris), ma lui è disposto ad ascoltare e dare feedback, gentilmente se non esattamente sinceramente. Per un film in cui quasi 8 miliardi di persone stanno per morire tra le fiamme, How It Ends è piuttosto freddo.
La citazione che dice tutto: “Stanotte voglio solo sballarmi, mangiare fino a vomitare e poi morire”.
Ci arriva? Questa mancanza di conflitto significativo significa anche che il film manca di urgenza o di un senso di azione crescente o decrescente. È in gran parte solo una serie di incidenti, ognuno dei quali è abbastanza vicino al confine tra commedia e dramma. Gli sceneggiatori-registi hanno spiegato durante le domande e risposte che alcune scene sono rigorosamente sceneggiate, mentre altre erano in gran parte improvvisate, il che spiega la variazione di toni e rigidità. L’unicità apertamente ridicola del faccia a faccia con Larry è un punto culminante, poiché Liza agita coraggiosamente uno stereo, in stile Say Anything, quindi cerca di esprimere la sua frustrazione con lui attraverso i testi schietti di Alanis Morrisette. Ma altre scene girano attorno a una gag centrale senza andare da nessuna parte in particolare, e il dramma più grande del film emerge all’improvviso, senza il senso di tensione crescente che l’avrebbe fatto sentire come una parte naturale e inevitabile della storia.
Cosa ci porta? How It Ends non è così deprimente ed estenuante come l’altrimenti simile Melancholia, lo studio di Lars von Trier del 2011 sulla depressione nei giorni prima che un asteroide cancelli la Terra. Non esplora tante variazioni in risposta alla morte in arrivo come Alla ricerca di un amico per la fine del mondo, il dramma comico di Lorene Scafaria del 2012 che segue allo stesso modo il periodo precedente a un evento di estinzione basato su asteroidi. Per lo più ciò che porta a un futuro inevitabile la tripla caratteristica di “Death By Asteroid” è il calore e l’elevazione: è un difetto di basso profilo, pieno di stranezze e fascino. In questa versione dell’apocalisse, anche le persone più egocentriche e narcisiste nell’elenco esteso di amici di Liza sono ben intenzionate e solidali.
L’altra cosa che porta è quello strano espediente del bambino interiore (o in questo cast, ventenne interiore), che Lister-Jones dice che i realizzatori hanno tratto da strumenti terapeutici. Ciò che manca di più nel film, tuttavia, è la sensazione che il dispositivo sia davvero necessario. Permette un po ‘di tensione alla fine del film, ma il film sembra perennemente privo di quel tipo di rivelazioni end-to-end su Liza e il suo io più giovane che renderebbero quella grande divisione centrale significativa. Tematicamente, mentre tutti danno allegramente a Liza un po ‘di tempo per dire le sue verità e trovare il suo centro e quant’altro, a volte a loro spese, l’unica persona con cui non è in pace è se stessa. Ma quell’idea sembra basilare e l’esecuzione è altrettanto basilare. C’è una ricchezza di potenziale umorismo e trauma nella sua interazione quotidiana con il suo sé più giovane, ma il copione ne graffia appena la superficie.
Il problema più fondamentale con How It Ends è che sembra esattamente quello che è: un progetto hobby messo insieme da un gruppo di persone annoiate che cercano di elaborare la propria ansia. Certo, quelle persone annoiate includono Fred Armisen, Paul Scheer, Nick Kroll, Rob Huebel, Sharon Van Etten, Olivia Wilde e persino Finn Wolfhard in un piccolo cameo telefonico, quindi il film ha qualcosa dell’atmosfera di un podcast comico di LA, dove ogni conoscente occasionale ha anche un certo livello di fama a sé stante. Ma la storia sembra un po ‘messa insieme. È un film di ritrovo abbastanza piacevole, e un giorno potrebbe essere considerato un ritratto obliquo di come si sentiva la metà del 2020 per le persone abbastanza privilegiate da ignorare la politica. Ma sembra ancora un film minore di fronte a una grande catastrofe.
Il momento più memorabile: praticamente qualsiasi scatto in cui Liza e la giovane Liza si scambiano sguardi significativi e giudicanti è materiale meme primario “Io per me” o “Io / anche io”.
Quando possiamo vederlo? How It Ends sta attualmente cercando la distribuzione.