Analizzando il finale, le scene bonus e le possibilità di sequel per l’ultimo film di Ghostbusters
Le scene post-credits erano un raro bonus divertente per i fedeli cinematografici che hanno mostrato la totalità dei crediti, ma i film del Marvel Cinematic Universe li hanno resi quasi un obbligo per i film fandom. E altri creatori non stanno solo riprendendo l’abitudine dell’MCU di aggiungere scene di titoli di coda, ma stanno anche riprendendo il modo specifico in cui i film dell’MCU ora le usano, con una scena a metà dei titoli di coda per aggiungere un piccolo pulsante su un la storia del film e una scena dei titoli di coda che sposta l’attenzione verso il futuro di un franchise tanto atteso.
Questo è esattamente ciò che fa il regista Jason Reitman con Ghostbusters: Afterlife, il suo sequel diretto di Ghostbusters II del 1989, e la sua continuazione del lavoro che suo padre, Ivan Reitman, ha svolto dirigendo i due film originali di Ghostbusters. Ghostbusters: Afterlife ha due scene bonus: una a breve distanza dai titoli di coda e una dopo. La scena dei titoli di coda è una battuta estesa per i fan dei Ghostbusters del 1984, ma la scena post-crediti anticipa espressamente un possibile sequel in futuro.
[Ed. note: Gigantic spoilers for Ghostbusters: Afterlife ahead.]
Bill Murray è in Ghostbusters: Afterlife?
La maggior parte del cast chiave di Ghostbusters 1984 si presenta per questa terza voce della trilogia. La segretaria dei Ghostbusters Janine (Annie Potts) si presenta all’inizio del film, per controllare la vecchia casa di Egon Spengler, dove sono venuti sua figlia Callie (Carrie Coon) e i suoi figli Trevor (Finn Wolfhard) e Phoebe (Mckenna Grace). vivere dopo la morte di Egon. A metà del film, quando Phoebe inizia a capire chi era suo nonno e che tipo di minaccia stava combattendo dalla fattoria rurale dell’Oklahoma che Callie ha ereditato, chiama il vecchio numero di telefono dei Ghostbusters dalle loro pubblicità del 1984 e parla con Ray Stantz ( Dan Aykroyd), che la aggiorna su ciò che ha rotto i Ghostbusters, molto prima della morte di Egon.
E quando Phoebe, Trevor e i loro amici cercano di combattere il dio sumero Gozer, che è arrivato a New York nel primo film, si presentano tutti e tre gli acchiappafantasmi sopravvissuti: Ray, Peter Venkman (Bill Murray) e Winston Zeddemore (Ernie Hudson). nei loro vecchi abiti e equipaggiamento per unirsi alla battaglia. Il fantasma di Egon si presenta per aiutarli a sconfiggere Gozer, dicono tutti un addio commosso al loro amico spirito silenzioso, e lui svanisce.
Quindi aspetta, c’è un aldilà in Ghostbusters: Afterlife?
È strano. Non è incredibilmente chiaro quali siano i fantasmi in questa serie – se mostri blobby come Slimer e Ghostbusters di Ghostbusters: Muncher equivalente creatura di Afterlife sono gli spiriti di umani morti, o “fantasmi” in questo mondo sono per lo più solo strane creature spettrali, o cosa. Il più grande nemico dei Ghostbusters nei film live-action non è nemmeno un fantasma, è un dio. Possiamo presumere, data la forma di tante storie di fantasmi tradizionali, che Egon girovagava sulla Terra perché aveva degli affari incompiuti di cui occuparsi, e una volta che i suoi nipoti hanno sconfitto il suo nemico mortale (nemico immortale? lei di certo non è invecchiata così tanto come tutti gli altri dagli anni ’80), potrebbe andare avanti con qualsiasi cosa ci sia dopo. Ma i fantasmi umani che combattono contro gli dei e abbracciano i loro figli sono sicuramente una nuova svolta per una storia di Ghostbusters.
Cosa significa “For Harold” alla fine del film?
È un tributo a Harold Ramis, che ha interpretato Egon Spengler nei film originali, ha co-scritto entrambe le sceneggiature originali di Ghostbusters ed è stato un celebre comico e regista a pieno titolo. (Ha scritto e diretto Groundhog Day, tra gli altri film.) È morto nel 2014.
Cosa succede nella scena dei titoli di coda di Ghostbusters: Afterlife?
I crediti si svolgono come previsto, fino a quando non arrivano a un credito per Sigourney Weaver, una delle star di Ghostbusters del 1984, che in realtà non è apparsa nel film a quel punto. Reitman dà al pubblico il tempo sufficiente per dire “Aspetta, lei non è in questo…” prima di tagliare sul suo personaggio, Dana Barrett, mostrando una serie di carte Zener per Peter Venkman per vedere se può intuire psichicamente quale sia il simbolo sul lato della carta non può vedere. Continua a indovinare, ma lei lo ha collegato a un dispositivo che eroga scosse elettriche, e lei continua a scioccarlo finché non ammette di aver segnato le carte in modo che sapesse cosa erano.
Come gran parte di Ghostbusters: Afterlife, questa scena è solo una grande gag di riferimento per i fan dei Ghostbusters del 1984. È un richiamo all’introduzione originale di Peter Venkman, facendo test su studenti universitari, presumibilmente per ricercare fenomeni psichici, anche se la scena mostra anche che è uno squallido che non è disdegno di usare il test per flirtare con i suoi soggetti femminili e torturare quelli maschili per divertimento. Dana lo ha scioccato per aver mentito è un po’ la vendetta di 37 anni dopo per quella scena precedente.
Quindi Dana e Peter sono ancora insieme, dopo tutti questi anni? È difficile da dire: indossa una fede nuziale, lo tratta con affetto e sembrano essere in una casa privata piuttosto che in un ambiente istituzionale. Ma non menzionano la loro relazione, non scambiano alcun tipo di tenerezza, e lei sembra compiaciuta di vedere attraverso di lui più di quanto sembri amare. È anche viscido con lei come lo era negli anni ’80 – è impressionantemente chiaro che non è cambiato molto. C’è anche la domanda sul perché, decenni dopo la loro relazione, lei lo stia usando degli elettrodi per vedere se è un sensitivo. È un’altra scena che funziona meglio come richiamo dei fan che come pezzo significativo della storia.
Cosa succede nella scena post-crediti di Ghostbusters: Afterlife?
La sequenza dopo la fine dei titoli di coda è quella interessante. Innanzitutto, c’è una breve scena in cui l’Egon degli anni ’80 è diretto a combattere Gozer e Janine gli offre una moneta fortunata da portare con sé. Non c’è molto in quella sequenza: è una scena eliminata dal film del 1984, inclusa come un uovo di Pasqua, ma senza molto significato per il resto del film.
Dopo un salto indietro ai giorni nostri, Janine sembra intervistare Winston su ciò che ha fatto dagli anni ’80. Il pubblico sa già dal riassunto di Ray all’inizio del film che Winston si è messo in proprio ed è diventato un uomo d’affari di grande successo, ma il film non gli fornisce molto materiale suo. Mentre Bill Murray nei panni di Peter divaga un monologo sciocco e battute scherzose su Gozer, e Ray è solenne e sincero come sempre, Winston è per lo più bloccato in piedi da un lato, lamentandosi delle condizioni della loro vecchia Ectomobile e promettendo di ottenere si è sistemato.
Ma nella scena dopo i titoli di coda, Winston ha finalmente un po’ di tempo per brillare come qualcosa di diverso dal quarto uomo in una squadra di tre uomini. Spiega le sue iniziative e le sue motivazioni a Janine: “Volevo essere un esempio di ciò che è possibile”. Parla delle sue fiorenti imprese globali e di come ha segretamente sostenuto Ray e Peter, che si trovano in situazioni meno redditizie. “Potrei essere un uomo d’affari, ma sarò sempre un Ghostbuster”, le dice.
È un bel momento di ricompensa per l’attore Ernie Hudson, che a volte è stato frustrato dal modo in cui Winston è stato messo da parte nei film. Notoriamente ha firmato una sceneggiatura che ha dato a Winston un ruolo più importante e un retroscena completo, che alla fine è stato tagliato. Ha spesso notato nelle interviste che Winston non appare sulla locandina del film e non faceva parte della campagna pubblicitaria per il film. Ha detto che ha accettato il ruolo aspettandosi che aiutasse la sua carriera, e invece, ha avuto problemi a trovare lavoro in seguito. Quindi questa sequenza sembra una ricompensa per Winston, un’opportunità per un po’ più di dignità e profondità.
In che modo Ghostbusters: Afterlife ha creato un sequel?
In una ripresa da solista dopo aver parlato con Janine, Winston rientra nel vecchio quartier generale dei vigili del fuoco dei Ghostbusters, che Ray ha detto in precedenza nel film era stato venduto molto tempo fa, quando i Ghostbusters hanno smesso di fare soldi. Winston ha chiaramente acquistato il posto per motivi nostalgici – gli stessi motivi che alimentano il resto del film – e si guarda intorno con la stessa identica soddisfazione di Rey che si guarda intorno a Tattooine alla fine di Star Wars: Episodio IX – L’ascesa di Skywalker , con la stessa identica sensazione che è lì per rendere felici i fan più di quanto sia lì per rendersi felice.
Ma poi la telecamera di Reitman si sposta di lato, trovando il vecchio Ecto-Containment System dei Ghostbusters, l’unità a griglia laser che conteneva tutti i fantasmi che avevano intrappolato, fino a quando un avvocato dell’EPA interpretato da William Atherton (il “È vero, quest’uomo ha no dick” del primo film) l’hanno fatto chiudere e sono fuggiti tutti. C’è una singola minacciosa luce rossa lampeggiante sul sistema, che indica che qualcosa non va, e la scena dopo i titoli di coda termina con quella promessa di una minaccia in arrivo. (Non importa che il Sistema di Contenimento fosse nel seminterrato in una piccola stanza laterale in fondo alle scale, piuttosto che nel garage – il punto è che sembra che stia accadendo qualcosa di interessante.)
Ci sarà un sequel di Ghostbusters: Afterlife?
Nulla è stato ancora annunciato o dato il via libera, ma il co-sceneggiatore di Afterlife Gil Kenan ha detto di avere “un sacco di idee” per possibili futuri capitoli del franchise, e Reitman ha detto alla sua apparizione al Comic Con di New York che l’obiettivo del film era ” apri l’universo a tutti i tipi di storie… i film di Ghostbusters di tutti i miei registi preferiti”. Ha detto che spera che questo film “prepari il tavolo per questo” – implicando che lui stesso potrebbe non essere investito nella direzione di un sequel, ma non vede l’ora che arrivino altri film.