Da pezzi d’epoca lunatici a storie trionfanti di sfavoriti
Gli alti vertiginosi e i bassi schiaccianti della fama nella vita reale all’interno dell’industria musicale sono stati a lungo una fonte di fascino per Hollywood. Forse è la “struttura in tre atti” già pronta in cui ricade la maggior parte delle storie, o lo sfarzo inerente all’esecuzione di musica sul palco che è così attraente per i registi. Indipendentemente da ciò, i film biografici sui musicisti fanno parte del panorama cinematografico quasi ogni anno. La grande voce di quest’anno per il genere è Elvis. Diretto da Baz Luhrmann, l’uomo dietro il musical fantasy del 2001 Moulin Rouge!, quest’ultima versione della vita di Elvis Presley si concentra principalmente sulla complicata relazione che Presley ha avuto con il suo manager, il colonnello Tom Parker (interpretato dal pluripremiato Oscar Tom Hanks) e sembra avere tutto lo splendore visivo che ci si aspetterebbe dall’acclamato regista che affronta una storia sul Re del Rock and Roll.
Per prepararti per Elvis, abbiamo compilato un elenco di biopic musicali di qualità che puoi controllare a casa in questo momento su vari servizi di streaming. Copre più epoche e stili musicali, ma le storie di lotta, successo, fortuna e tentazione sono universali in modo accattivante.
Controllo
Immagine: La Weinstein Company
Control racconta la tragica storia della vita di Ian Curtis, frontman della band post-punk britannica Joy Division. Affrontando l’epilessia e una grave depressione, l’influente cantautore si è tolto la vita a 23 anni, appena un giorno prima che i Joy Division partissero per il loro primo tour in Nord America. Control dà uno sguardo alla sua vita dagli anni del liceo fino alla sua morte improvvisa meno di un decennio dopo. Dipinge un quadro di come a volte tutto il successo e l’amore familiare nel mondo non siano sufficienti per intorpidire i sentimenti di vuoto e isolamento. Questa cupa storia è resa palpabile dalle straordinarie immagini in bianco e nero del regista di video musicali Anton Corbijn (La scatola a forma di cuore dei Nirvana), dall’avvincente interpretazione del protagonista ferito di Sam Riley (Malefica) e da numerose canzoni ipnotiche eseguite dagli attori stessi, tratti dagli unici due album dei Joy Division.
Il controllo è disponibile per la visione gratuita con annunci su Pluto TV, Freevee, Plex e Tubi.
Salire
Immagine: Universal Pictures
I film biografici hanno lo scopo di far luce sui loro soggetti, per aiutare a umanizzare figure mitiche per un pubblico di irriducibili e fan occasionali allo stesso modo. Non è quello che fa questo film del 2014 sul Padrino dell’Anima. Non fraintendere; Get on Up cerca di umanizzare James Brown. Fornisce una visione di tutti i trionfi e le tragedie della sua vita mescolati a momenti di tranquillità e fa ping-pong lo spettatore tra di loro con abbandono. Questo approccio caleidoscopico alla sua storia di vita è affascinante e ancorato a una performance del compianto Chadwick Boseman che si colloca tra le sue migliori. Tuttavia, non porterà a una comprensione più profonda del motivo per cui James Brown era l’uomo o l’artista che era. Esiste nel film quasi come un enigma contraddittorio completamente formato. Get on Up cattura l’innegabile carisma dell’uomo e la sensazione elettrica delle sue esibizioni dal vivo. Non conoscerai i “perché” di James Brown guardando questo, ma ti divertirai e ti innamorerai lo stesso.
Get on Up è disponibile per la visione su Netflix.
Amore e Misericordia
Immagine: Lionsgate, attrazioni lungo la strada
Un approccio che i film biografici possono adottare è concentrarsi su momenti singolari della vita di una persona piuttosto che cercare di coprirli per intero. Un buon esempio di questo è Love & Mercy del 2014, su Brian Wilson dei Beach Boys. Il cantautore notoriamente ebbe un esaurimento nervoso a metà degli anni ’60 e visse da recluso per diversi anni. Love & Mercy drammatizza la sua storia dividendola in due pezzi distinti. Il primo riguarda il deterioramento dello stato mentale di Wilson mentre realizza l’album più acclamato della band, Pet Sounds (e le conseguenze immediate del suo fallimento commerciale). Il secondo riguarda il periodo più di 20 anni dopo, quando Wilson vive una vita solitaria sotto il controllo del suo onnipresente terapeuta. Incontra e si innamora di una donna di nome Melinda Ledbetter, che lo aiuta a liberarsi da quella relazione tossica e impara a vivere di nuovo.
Le scene con il giovane Wilson (interpretato da un dolcemente innocente Paul Dano) in studio sono girate in uno stile finto documentaristico che permette allo spettatore di vivere la gioia della creazione direttamente con lui, anche se si distacca sempre più da quelle intorno a lui. Il vecchio Wilson è incarnato da un John Cusack adeguatamente arruffato in scene presentate in modo più tradizionale, mentre lo spettatore viene guidato attraverso la storia della sua storia d’amore in erba con Melinda (Elizabeth Banks) e la loro lotta contro il controllo del terapeuta di Wilson (un cartone animato ma avvincente Paolo Giamatti). Le lotte degli ultimi giorni di Wilson per riconquistare la sua vita danno a Love & Mercy un arco narrativo che dovrebbe risuonare con chiunque abbia trovato un modo per perseverare nei momenti difficili grazie alle persone a cui tengono.
Love & Mercy è disponibile per la visione su HBO Max.
La sporcizia
Foto: Jake Giles Netter/Netflix
L’autobiografia collaborativa dei Mötley Crüe, The Dirt, è considerata da molti il più grande libro di memorie “raccontante” mai scritto sulla scena dell’hair metal. I suoi racconti epici e “così stravaganti che deve essere vero” diretti dai membri della band sulle loro origini, sulla vita on the road e su tutti gli eccessi irreali che hanno vissuto erano sempre maturi per l’adattamento. Le storie nel libro sono caotiche e sfacciate, e in ogni altra pagina ti chiedi come la band sia riuscita a evitare la morte o lesioni permanenti.
Diretto da Jeff Tremaine (il franchise di Jackass), che sa una cosa o due sulle squadre di fratelli autodistruttivi, l’adattamento cattura l’energia caotica del libro originale utilizzando più narratori che a volte si contraddicono a vicenda, ma mantengono sempre la storia in avanti da da un momento incredibile o melodrammatico all’altro. Il risultato è un film energico che sembra sia meta sfacciato che vivace. È un pacchetto lucido, rumoroso e frenetico che si adatta perfettamente al marchio di caos attento all’immagine di Mötley Crüe.
The Dirt è disponibile per la visione su Netflix.
Le porte
Immagine: immagini a tre stelle
The Doors è la lettera d’amore del regista Oliver Stone all’idea del famoso frontman Jim Morrison. I film biografici musicali spesso esagerano o semplificano i fatti di una storia per renderla più adatta a un adattamento cinematografico, ma qui Stone ignora completamente le sfumature e abbraccia pienamente l’aspetto “stampa la leggenda” di queste storie. Presenta il cantante dei Doors come un buffone ubriacone poetico, ossessionato dalla morte e magnetico. Non c’è alcuna reale sfumatura tra questi tratti apparentemente contrastanti in questa storia della formazione della band e dell’ascesa fino alla tragica morte di Morrison per overdose. L’esagerazione palese, la devozione alla creazione di miti sui fatti e la natura autoindulgente del film potrebbero essere tutte insopportabili se non fosse per la regia allucinogena accattivante di Stone, la performance del tour de force di Val Kilmer nei panni di Morrison e un cast di supporto di alto livello che include Meg Ryan, Kyle MacLachlan, Mimi Rogers e Michael Wincott. Potrebbe non essere così accurato, ma The Doors sembra il perfetto distillato delle vibrazioni della band e del loro fascino duraturo.
The Doors è disponibile per la visione su Prime Video e Paramount Plus.
I fuggiaschi
Immagine: apparizione
I Runaways non sono mai stati destinati a durare. Ma negli scarsi quattro anni in cui il gruppo cult rock di sole ragazze è stato attivo, sono stati estremamente influenti. Hanno dato vita a tendenze che hanno contribuito ad aprire le porte a più donne nel mondo della musica più pesante e hanno lanciato le carriere di più di un pilastro del rock. Tuttavia, erano adolescenti al momento dell’inizio della band e non erano proprio attrezzati per il duro mondo in cui erano stati lanciati. Questo film del 2010, incentrato sulla chitarrista Joan Jett (Kristen Stewart) e sulla fugace frontwoman della band Cherie Currie (Dakota Fanning), affronta l’inevitabile incidente avvenuto mentre il gruppo cercava di far fronte a un successo improvviso in giovane età.
Pieno di ottima musica (alcuni anche interpretati dagli stessi attori), The Runaways racchiude bene l’energia giovanile dei pionieri del rock. Semplifica notevolmente la storia della band, restringendola alla storia della determinazione di Jett e della disintegrazione di Currie mentre si avvicinano sempre di più alla vera celebrità. Stewart e Fanning sono opportunamente allettanti come lo yin e lo yang di The Runaways. La loro presenza, insieme a un Michael Shannon sfrenato che interpreta il loro controverso manager come una sorta di scienziato pazzo glam-rock, rende il film uno da vedere.
The Runaways è disponibile per la visione su Hulu e gratuitamente con annunci su Tubi.
Percorri la linea
Immagine: 20th Century Fox
Questo film biografico dell’amata icona della musica country Johnny Cash è spesso considerato uno dei gold standard del genere. Racconta la storia dell’ascesa di Cash nell’industria musicale con tutta la tragedia, l’abuso di sostanze e l’eventuale redenzione tipicamente attesi dai film biografici. Questo sale al vertice grazie all’eccezionale abilità dello scrittore-regista James Mangold (Logan) e di tutti gli altri coinvolti nella sua produzione. L’altro aspetto che distingue davvero Walk the Line è la sua forte attenzione alla storia d’amore che Cash ha avuto con la connazionale June Carter. Joaquin Phoenix e Reese Witherspoon hanno una profonda chimica nei ruoli, che li ha portati entrambi nominati per gli Oscar grazie alle loro interpretazioni – con Witherspoon che ha persino vinto l’onore di migliore attrice quell’anno. Entrambi facevano anche parte della colonna sonora vincitrice del premio Grammy per il film che conteneva numerose canzoni di Cash e Carter interpretate dalla coppia.
Walk the Line è disponibile per il noleggio all’acquisto su piattaforme VOD digitali come Apple e Google Play.
Wu Tang: una saga americana
Foto: Craig Blankenhorn/Hulu …