Dai classici degli anime e dall’azione violenta ai romanzi d’amore commoventi e ai thriller tesi
Anche se potrebbe non raccogliere lo stesso livello di attenzione di Netflix o HBO, Hulu offre una vasta gamma di opzioni quando si tratta della sua ampiezza di nuove uscite e film classici acclamati dalla critica. Se hai aperto lo streamer sulla TV o sul computer, probabilmente hai fatto scorrere un paio di minuti prima di chiederti: come posso trovare i migliori film da guardare in streaming su Hulu? La risposta è semplice: proprio qui.
Dai classici come Akira e La principessa sposa a meraviglie moderne come Il ritratto di una signora in fiamme e Se la strada di Beale potesse parlare, abbiamo raccolto un elenco di 25 dei migliori film attualmente in streaming su Hulu. Le selezioni spaziano dalla gamma di generi, da film horror e thriller erotici a commedie, film d’azione, romanzi e drammi sinceri. La nostra speranza è che chiunque visiti questa lista trovi qualcosa che gli piace.
Continueremo ad aggiornare questo elenco con l’arrivo di nuove versioni sulla piattaforma, quindi sentiti libero di ricontrollare il mese prossimo per vedere quali nuovi consigli abbiamo in serbo.
Akira
Immagine: divertimento
Andiamo al sodo qui: Akira schiaffeggia senza ambiguità , punto e basta. L’epopea fantascientifica post-apocalittica di Katsuhiro Otomo del 1988, adattata dalla sua influente serie manga con lo stesso nome, è un film da non perdere per ogni fan degli anime più esigente. La storia della banda di motociclisti che non va bene Kaneda e del suo migliore amico, diventato nemesi con poteri psichici, Tetsuo, è apparsa inconfondibilmente vasta nell’immaginario collettivo della cultura pop giapponese nei decenni trascorsi dall’uscita del film. Il Giappone aveva persino pianificato di organizzare i Giochi Olimpici del 2020 attorno alle immagini iconiche di Akira (fino all’avvento del COVID-19). Con un adattamento live-action hollywoodiano perennemente intrappolato nell’inferno della produzione e una nuova serie anime di Akira attualmente in sviluppo, ora è il momento perfetto per rivisitare o sperimentare per la prima volta una delle pietre miliari più indelebili del cinema anime mai prodotto. —Toussaint Egan
Da solo
Immagine: XYZ Films / Magnet Releasing
Alone è il tuo classico thriller da donna in fuga. Jules (Jessica Swanson), una vedova recente, è in procinto di traslocare. Se non fosse abbastanza stress, un uomo inquietante (Marc Menchaca) sembra seguirla per strada. Dopo che lui le ha tagliato le gomme, lei si schianta e si sveglia nel suo seminterrato. Quello che segue è un thriller ben realizzato con grandi interpretazioni, regia eccezionale e abbastanza tensione da far battere forte il tuo cuore per tutti i 98 minuti di durata. —Pete Volk
Prima di mezzanotte
Prima di mezzanotte di Richard Linklater vede Ethan Hawke e Julie Delpy riprendere i ruoli di Jesse e Celine; la coppia franco-americana che si è incontrata su un treno a Vienna nel 1995 Prima dell’alba. Ambientato nove anni dopo aver riacceso la loro relazione in Before Sunset del 2004, il film segue i genitori ora sposati di due figlie mentre sono in vacanza nella penisola greca del Peloponneso con i loro figli. Nel corso della loro giornata, Celine e Jesse iniziano a considerare le scelte che hanno fatto nel corso della loro vita, rimuginando sulla natura dell’amore e sul suo rapporto con il tempo. Elevato da interpretazioni magistrali, bella fotografia e momenti sottili che atterrano con un enorme peso emotivo, Before Midnight è la pietra miliare di una delle trilogie cinematografiche più straordinarie mai concepite e un magnifico film tutto suo. —TE
Benedetta
Foto: IFC Films
Pochi cineasti si sono fatti un nome affrontando violentemente lo stato quasi puritano del cinema moderno come ha fatto Paul Verhoeven. Il suo stile distintivo consiste nel fare il massimo quando si tratta di rappresentazioni di sesso e violenza, sposando l’estetica gratuita con una premura non comune. Benedetta, il suo primo film dall’acclamato thriller del 2016 Elle, è forse il film più apertamente provocatorio del 2021, e forse anche della filmografia di Verhoeven.
La storia è ambientata nell’Italia del XVII secolo, dove la suora Benedetta (Virginie Efira) ha sentito il tocco del soprannaturale nella sua vita fin dall’infanzia. La convinzione che Dio le parli è stata continuamente riaffermata da piccoli miracoli che hanno risparmiato lei e la sua famiglia durante l’infanzia, portando la sua famiglia ad affidare la sua vita a Dio ea mandarla in un convento. Quando diventa maggiorenne, la sua vita quotidiana in convento viene sconvolta dall’arrivo di Bartolomea (Daphne Patakia), mentre iniziano una relazione amorosa segreta. Più o meno nello stesso momento, le sue visioni prendono una svolta erotica e il suo risveglio sessuale è invischiato in uno spirituale.
Alcuni potrebbero trovare Benedetta troppo sfruttatrice per prenderla sul serio. Questa critica ha i suoi meriti: la lascivia del film può essere letta come pensata tanto per la telecamera quanto per i personaggi. La sua stranezza può sembrare qualcosa di puramente destinato a stuzzicare gli uomini eterosessuali. Ma nel contesto dei rigidi confini del cattolicesimo al culmine dei suoi poteri, l’argomento di Verhoeven a favore degli estremi di Benedetta è convincente. Egli preme il sacro contro il profano e mette in discussione la negazione religiosa dell’esperienza umana. —Joshua Rivera
Lama dell’immortale
Immagine: rilascio del magnete
Adattato dall’acclamato manga di Hiroaki Samura, Blade of the Immortal vede Takuya Kimura nei panni di Manji, uno spietato spadaccino che vaga per le campagne del Giappone feudale alla ricerca di uccidere abbastanza uomini “malvagi” per annullare la maledizione che lo rende immortale, eppure ancora suscettibile di lesioni e dolore. Arruolata da Rin Asano (Hana Sugisaki), un’adolescente orfana la cui famiglia è stata massacrata da una banda malvagia di combattenti con la spada come sua guardia del corpo, Manji giura di proteggerla nella sua stessa ricerca di vendetta con la speranza che la sua vendetta alla fine lo libererà . Takashi Miike (13 Assassins, Ichi the Killer) è il regista perfetto per affrontare questo materiale, rendendo le molte mutilazioni di Manji per mano dei suoi avversari con un allegro umorismo fisico, dettagli cruenti e grazia elegante mentre lui e Rin tagliano una fetta sanguinosa attraverso i loro avversari. —TE
Distretto B13
Ambientato in un 2010 alternativo in cui i quartieri periferici di Parigi sono stati circondati da mura fortificate e abbandonati ai signori del crimine, il film d’azione parkour del 2004 District B13 segue Leïto (David Belle), un atletico ex criminale che deve lavorare con un poliziotto sotto copertura ( Cyril Raffaelli) per infiltrarsi nel suo vecchio quartiere e recuperare una bomba a neutroni compromessa da un boss del crimine mortale prima che esploda e salvare sua sorella. Sebbene sia stato scritto e prodotto da Luc Besson (Léon: The Professional, Il quinto elemento), la trama e la scrittura non sono davvero nulla di cui scrivere a casa. Sono l’azione veloce, le scene di inseguimento mozzafiato e gli scontri a fuoco esplosivi che rendono il Distretto B13 un must assoluto, con la coreografa acrobatica professionista e pioniera del Parkour Belle che elude abilmente gli inseguitori mentre si intreccia tra composti concreti con l’atletismo grezzo e la creatività al volo ci si aspetterebbe da Jackie Chan o Bugs Bunny. —TE
L’inferno non ha furia
Immagine: Well Go USA Entertainment
Jesse V. Johnson è uno dei migliori registi che lavorano oggi nello spazio d’azione direct-to-video e il suo ultimo film Hell Hath No Fury è uno dei momenti più alti della sua prolifica carriera. Marie DuJardin (Nina Bergman), una donna francese, è stata contrassegnata come una traditrice per la sua relazione con un ufficiale nazista (Daniel Bernhardt). Quando la seconda guerra mondiale volge al termine e il posto di Marie nella futura società francese è incerto, viene salvata da un gruppo di soldati americani a una condizione: deve rivelare l’ubicazione di una scorta segreta di oro nazista e condurre lì il gruppo.
Quello che segue è un thriller avvincente e teso quasi interamente ambientato in un cimitero, con un’aria palpabile di incertezza che mette in discussione tutto ciò che pensi di sapere. Bergman è eccellente in un ruolo complicato e stratificato, e Bernhadt porta una misteriosa combinazione di minaccia e fascino in uno dei ruoli più ricchi che ha avuto l’opportunità di interpretare. Non ci sono eroi in questa storia, solo sopravvissuti. —PV
Se Beale Street potesse parlare
Immagine: foto dell’Annapurna
Il seguito di Barry Jenkins al premio Oscar Moonlight è questo tenero adattamento del romanzo di James Baldwin del 1974. Ambientato ad Harlem nei primi anni ’70, il film segue le vicende della giovane coppia nera Tish (KiKi Layne) e Fonny (Stephen James) che stanno semplicemente cercando di vivere la propria vita: cacciare appartamenti, fare i conti con famiglie litigiose con un bambino in arrivo e cercare verso il futuro. Quando Fonny viene arrestato per un crimine che non avrebbe mai potuto commettere, le loro vite sono sconvolte. Con le straordinarie interpretazioni di supporto di un cast stellare tra cui Regina King, Colman Domingo, Teyonah Parris, Aunjanue Ellis e Brian Tyree Henry, Beale Street è un capolavoro istantaneo con un punteggio trascendente da eguagliare. —PV
Il re della commedia
20th Century Fox
Il seguito di Martin Scorsese di Toro scatenato del 1982 è stata questa commedia oscura con Robert De Niro nei panni di Rubert Pupkin, un aspirante cabarettista che incontra il famoso conduttore di talk show a tarda notte Jerry Langford (Jerry Lewis) e ne diventa ossessionato. Pupkin lancia un piano per rapire Langford al fine di ottenere il tempo in onda nel suo programma. Come puoi immaginare, le cose non vanno esattamente come previsto. De Niro e Lewis sono entrambi fantastici nei loro ruoli, rispettivamente sballati, così come Sandra Bernhard nei panni di Masha, che aiuta Pupkin con il suo piano contorto. Il film ha anche avuto una grande influenza sul Joker del 2019 (se non fosse ovvio dalla descrizione della trama, De Niro interpreta fondamentalmente il personaggio di Lewis in quel film), ma secondo me è significativamente, significativamente migliore. Se questo rende più o meno propenso a verificarlo dipende dallo spettatore. —PV
Terra dei morti
Immagine: Universal Pictures…