Dalla reality TV all’horror di prestigio
Come al solito, abbiamo iniziato la settimana esaminando lo staff di Viaggio247 per vedere cosa hanno guardato le persone, se sono in cima all’ultima controversia culturale su una serie Netflix viralmente popolare, scoprendo una gemma animata prima dell’ultima stagione, o istruirsi in vecchi classici di genere. Come al solito, le risposte variano ampiamente, poiché alcune persone controllano le novità e le popolari sui servizi di streaming e altre tornano ai preferiti del passato. Ecco alcune riflessioni su ciò che ci piace guardare in questo momento e anche su ciò che potrebbe piacerti.
Matchmaking indiano
Foto: Netflix
In precedenza ho notato la mia avversione per la televisione di realtà proprio su questo sito web, ma ho messo da parte le mie preferenze personali e ho deciso di fare il mio dovere di indiano-americano guardando il reality show / docuserie di Netflix Indian Matchmaking. Lo spettacolo presenta Sima Taparia, una donna indiana di mezza età che si autodefinisce “la migliore sensale di matrimoni di Mumbai” e che si è sposata a 19 anni con un matrimonio combinato. Taparia viaggia attraverso l’India e gli Stati Uniti per incontrare i suoi clienti, conoscere loro e cosa stanno cercando in un compagno di vita, e poi presentare loro potenziali abbinamenti.
Bene, per chiarire, Taparia presenta loro i “dati anagrafici” – un curriculum matrimoniale di un foglio con le statistiche vitali di ogni persona (età, professione, religione, origine etnica, istruzione, altezza … sai, tutti i dettagli importanti), le loro preferenze in un compagno e, naturalmente, una foto. Quindi i clienti scelgono una delle persone in questione, che di solito si traduce in un incontro faccia a faccia condotto a casa del cliente – con i membri della famiglia di entrambe le parti presenti – prima di un vero e proprio primo appuntamento.
Il matchmaking indiano è stato controverso nella comunità indiana, sia tra le persone in India, sia tra la diaspora. Alcuni dei punti più salienti sono venuti da critici che ritengono che lo spettacolo rifletta le “verruche e tutte le verità” del complesso industriale del matrimonio indiano, o sono frustrati dalla sua rappresentazione della cultura indiana come “gravosa”. Ci sono un sacco di cose di cui rabbrividire, come le persone che dicono esplicitamente di voler trovare qualcuno “dalla pelle chiara”.
Ma io e mia moglie eravamo entrambi scoraggiati da qualcosa di diverso: la mancanza di diversità socioeconomica in mostra. Per la maggior parte, i clienti di Taparia nello show sono indiano-americani della classe medio-alta o ricchi indiani. Non è chiaro se questa sia una funzione delle decisioni dei produttori, una funzione dei clienti che hanno accettato di essere ripresi per lo spettacolo, o semplicemente una funzione del tipo di commissione che “la migliore sensale di Mumbai” addebita per i suoi servizi. Qualunque sia la ragione, significa che per tutte le storie personali uniche dei clienti, lo spettacolo presenta un’immagine particolare della vita indiana. E ciò significa che mentre in un certo senso vale la pena celebrare la rappresentazione indiana in una serie TV che sembra essere stata rivolta a un pubblico occidentale (cioè bianco), dobbiamo solo vederne molto, molto di più – più persone dell’Asia meridionale sia davanti che dietro la telecamera, per produrre film e programmi TV che raccontino una gamma più ampia di storie di una cultura estremamente diversificata. —Samit Sarkar
Il matchmaking indiano è disponibile per lo streaming su Netflix.
Richiamo totale
Foto: TriStar Pictures
Per coloro che si sentono rinchiusi a casa e desiderano viaggiare e scappare, ecco il mio consiglio: porta il tuo culo su Marte.
Nella versione di Paul Verhoeven di un racconto di Philip K. Dick, Doug Quaid (Arnold Schwarzenegger) è intrappolato in una vita mondana, ma sogna di viaggiare sul Pianeta Rosso. Sua moglie, il suo lavoro e la sua realtà lo tengono legato alla terra, quindi Quaid si rivolge alla prossima cosa migliore: un impianto di memoria che gli farà credere di essere stato in una vacanza spaziale, per gentile concessione degli agenti di fantasia virtuale della Rekall Incorporated. Con il clic di un pulsante, l’operaio edile può vivere una settimana di avventure su Marte nei panni di un agente segreto galattico bruciato nel suo cervello, come se tutto fosse realmente accaduto.
Ma Quaid non sa che potrebbe già possedere quei ricordi. Potrebbe effettivamente essere un agente segreto di Marte, la cui memoria è stata cancellata da teppisti del governo. La confusione inizia quando Rekall tenta di impiantare la memoria nel cervello di Quaid e “risveglia” frammenti di una missione originale. Presto, gli scagnozzi sono alle calcagna di Quaid, guidandolo su Marte per capire cosa sia successo davvero.
Quaid è davvero un eroe alla Schwarzenegger o tutto ciò che è passato alla sequenza di impianto di memoria è solo il sogno che Rekall gli ha venduto? Verhoeven, che ha anche diretto RoboCop, Showgirls e Starship Troopers, ci permette di avere entrambe le cose, dato che il nostro piombo pesce fuor d’acqua hitchcockiano naviga per le strade futuristiche della Terra, la Marziana TSA, le comunità sotterranee di mutanti del pianeta e caverne dove sono nascoste le prime prove di vita aliena. La visione del futuro di Total Recall è un vero spettacolo, grazie a una serie di animazioni in stop-motion, modelli, mascherini e burattini, ma è ancora una satira cruenta di Verhoeven al centro, che descrive la guerra di classe anche nella nuova frontiera. Anche se il film potrebbe farti pensare due volte prima di intraprendere una staycation virtuale, Total Recall è l’ideale “evasione” – un grande film d’azione con qualcosa da dire. —Matt Patches
Total Recall è in streaming su Netflix e acquistabile su Amazon e altre piattaforme digitali.
Infinity Train
Immagine: HBO Max
“Ehi”, mi hanno chiesto Petrana e Matt giovedì scorso. “Cosa stiamo facendo con il lancio della terza stagione di Infinity Train?” “Cos’è Infinity Train?” Ho chiesto. “Oh, è questa serie animata in cui le persone rimangono bloccate su un treno infinito in cui ogni macchina è un mondo magico completamente diverso”, hanno detto. (Parlano sempre all’unisono in questo modo. È inquietante.) “Beh, sembra piuttosto imperdibile”, ho detto, ma non stavano più prestando attenzione, quindi l’ho detto a me stesso e poi mi sono seduto a guardare la prima stagione e metà della seconda stagione in una sola seduta. Infinity Train è molto simile a Steven Universe, in quanto gli episodi durano 12 minuti (quindi ogni stagione di 10 episodi dura due ore), succede un bel po ‘in ogni pezzo di 12 minuti, l’enfasi è sulla crescita personale e sul riconoscimento dei propri problemi , ed è selvaggiamente surreale in un modo impeccabile.
Con Steven Universe avvolto, Infinity Train è un ottimo metadone, pur essendo distintamente una cosa a sé stante: un atto di selvaggia immaginazione fuori misura in cui i personaggi, che stanno viaggiando in avanti attraverso il treno, in stile Snowpiercer, non sanno mai se la prossima macchina arriverà essere un paradiso o un buco infernale, un mondo di corgi amichevoli o un puzzle mortale gestito da un sovrano paranoico e bugiardo. Poiché la serie è così breve e così veloce, salta molte scene della maggior parte delle serie. È ridotto all’osso assoluto, per lo più solo azione e momenti importanti dei personaggi. Di conseguenza può essere piuttosto brusco e staccato, ma non è mai noioso. E mi piace particolarmente la svolta audace che prende con la seconda stagione, in termini di cambiare la storia per mantenere le cose fresche. La stagione 3 sembra una svolta narrativa altrettanto audace, quindi sono completamente d’accordo. Capito, Matt e Petrana? “A bordo”? (Non stanno ancora ascoltando. Dannazione.) —Tasha Robinson
Le stagioni 1 e 2 di Infinity Train sono in streaming su HBO Max. La stagione 3 inizierà il 13 agosto.
Ultima possibilità U: Laney
Foto: Netflix
Laney è la quinta e ultima stagione di Last Chance U, una serie di documentari sulle vite dei giocatori di football dei giovani college. Nessuna pressione se non hai guardato le prime quattro stagioni: Laney sta da solo, scambiando le scuole rurali delle prime quattro stagioni per una sorta di riavvio con il Laney College di Oakland, in California. Nella sua nuova ambientazione, lo spettacolo cattura qualcosa di più grande dello sport, più grande anche delle vite dei singoli studenti. Laney è uno spettacolo su Oakland. Attraverso le storie dei giocatori e dello staff del college, Last Chance U diventa un documento compassionevole dei mali della città: la rapida gentrificazione, la povertà che l’accompagna e la spinta delle comunità di colore sempre più lontano dalle città su cui fanno affidamento per lavoro, istruzione e opportunità.
I realizzatori adottano un approccio empatico alle loro interviste e girano la Bay Area in un modo che cattura la sua bellezza naturale senza romanticizzare un luogo che ha ampiamente deluso i soggetti del film. Stiamo per essere travolti dalla stagione del coronavirus della NFL e dalle sue inevitabili controversie. Last Chance U è uno sguardo rinfrescante al calcio senza tutto il marketing patinato, uno sport straordinariamente pericoloso che unisce le persone, ma spesso a un costo personale elevato. —Chris Plante
Last Chance U è disponibile per lo streaming su Netflix.
L’esorcista
Foto: Warner Bros.
Non so se è lo stato del mondo, il caldo estivo insopportabile o il fatto che non ho lasciato la città da cinque mesi, ma la settimana scorsa mi sono svegliato e mi sono detto: “È ora di spingere i miei confini e inizia a guardare film dell’orrore “. Ho iniziato con L’esorcista.
Quindi … molto è cambiato dagli anni ’70. (Non sono sicuro se lo sapessi, ma sono passati quasi 50 anni, ah ah.) A quei tempi, le persone presumibilmente svenivano per L’Esorcista nei cinema. Se sei come me e hai rimandato la visione di film horror classici, provaci. L’Esorcista in particolare è una bruciatura lenta e, sebbene gli effetti pratici reggano, non si sono impressi sul retro delle palpebre per torturarmi durante la notte.
Stranamente, le scene che mi sono rimaste di più erano quelle del viaggio di padre Merrin in Iraq all’inizio del film. L’intro quasi senza dialoghi è sognante e disorientante. È un modo quasi inspiegabile per iniziare un film di due ore e, soprattutto, segna L’Esorcista come un prodotto del suo tempo, nel migliore dei modi. È una scelta coraggiosa dare il via al film con qualcosa di così esperienziale, e mi è davvero piaciuto. —Simone de Rochefort
The Exorcist è in streaming su HBO Max o acquistabile su Amazon e altre piattaforme digitali.
Miseria
Foto: Columbia Pictures
La miseria è un altro classico i cui punti salienti sono filtrati nella coscienza nazionale. Se non sai nient’altro di questo film, probabilmente sai che è basato su un romanzo di Stephen King e qualcuno si rompe la caviglia con un martello. Ma permettimi di dirtelo, anche dopo aver letto più volte il riassunto della trama di Misery, niente mi ha preparato alla brutalità di quel momento !! Ahi!
Misery è semplicemente un film dannatamente bello. È emotivamente straziante e un meraviglioso rifugio freddo dal caldo clima estivo. Il famoso autore Paul Sheldon finisce in un relitto guidando lungo una strada innevata del Colorado, e viene salvato dalla sua “fan numero uno”, Annie Wilkes, un’ex infermiera con un passato oscuro. (Che è stato successivamente esplorato nella seconda stagione di Castle Rock di Hulu.) È impressionante quanto sia visivamente interessante Misery, considerando che il personaggio principale è per lo più costretto a letto in una stanza singola. La fisicità intensa e irregolare di Kathy Bates mentre Wilkes divora lo spazio e il povero James Caan fa molto con gli occhi pieni di lacrime. Che modo delizioso e sconvolgente di trascorrere una serata. —Simone de Rochefort
Misery è in streaming su HBO Max o acquistabile su Amazon e altre piattaforme digitali.
Ospite
Foto: Shudder
Sono un grande fan di Unfriended, il film horror del 2014 su un gruppo di adolescenti perseguitati dal loro compagno di classe morto tramite Skype. Ma nel 2020, quando quasi tutta la mia socializzazione avviene attraverso lo schermo di un computer, l’idea di una forza maligna che arriva tramite chat video è più terrificante che mai. Host, ora in streaming su Shudder, estrae abilmente quel terrore. Come in Unfriended, l’idea di Host è che gli spettatori guardino lo schermo del computer del personaggio principale. Un gruppo di amici annoiati in quarantena decide di ospitare una seduta spiritica virtuale, ma invitano accidentalmente uno spirito malvagio nel mondo.
In 57 minuti serrati, il regista Rob Savage non si ferma oltre il suo benvenuto né trascina la narrazione con alcun riempitivo inutile. È impressionante e inquietante, soprattutto se si considera che gli attori hanno dovuto attrezzare da soli le telecamere, l’illuminazione e gli effetti pratici. Una volta che ho finito di urlare per uno spavento di salto, mi sono meravigliato di come l’attore sia riuscito a far volare la sua sedia all’indietro. Concepito, scritto, filmato e rilasciato durante la quarantena, Host è una reliquia di uno strano periodo della nostra storia. Consideralo un film sorella trash di She Dies Tomorrow, il film horror di Amy Seimetz. —Emily Heller
L’host è in streaming su Shudder.