Quale nave vuoi vedere decollare?
È San Valentino, quindi ovviamente abbiamo tutti una grande cosa in mente: le nostre navi preferite nella narrativa.
Fandom ha ampiamente affermato che la parola “navi” significa “relazioni”, come in “due (o più) persone che pensi appartengano”, come in “Spedisco Dean Winchester e Castiel da Supernatural”. Va tutto bene, ma non è quello di cui stiamo parlando. Intendiamo cosa significavano “navi” prima che i fandom rubassero la parola: navi progettate per il trasporto di persone o merci attraverso lo spazio, per aria o per mare. Non c’è qualcosa di intrinsecamente romantico nell’essere a bordo di una nave senza paura che vola e/o naviga attraverso l’ignoto? A quanto pare, ci sono molte navi immaginarie su cui svenire, soprattutto quando si trasformano da semplici navi a importanti dispositivi narrativi per i personaggi coinvolti.
L’eredità di RLS da Treasure Planet
Immagine: Disney
Ci sono troppo poche “navi spaziali che sono anche tradizionali velieri” là fuori, ma la versione fantascientifica della Disney sull’isola del tesoro, Treasure Planet del 2002, aiuta a colmare il divario. Il film è stato un enorme flop quando è uscito, ma ha una grafica assolutamente meravigliosa e spinge davvero il pulsante su ciò che quella strana miscela di CG e animazione tradizionale potrebbe realizzare all’inizio del millennio. Queste cose non si escludono a vicenda.
L’eredità di RLS esemplifica il meglio che Treasure Planet ha da offrire. Sembra un galeone tradizionale, ma vola nello spazio. Incarna tutto il romanticismo della navigazione in alto mare, unito allo splendore dello spazio. Alcune delle scene più belle del film provengono da Jim Hawkins che penzola sul sartiame e osserva la vasta distesa della galassia. — Petrana Radulovic
I dirigibili di Hunter x Hunter
Immagine: manicomio
Una delle stranezze più carine del mondo di Hunter x Hunter è che dirigibili e dirigibili simili a dirigibili sono la norma per i viaggi aerei anziché aerei. È una decisione di design che appoggio pienamente, soprattutto perché sono anche coloratissimi e davvero carini! Hanno facce piccole!!! Voglio solo dare a tutti loro piccoli baci sul naso. — PR
Il Roncinante da The Expanse
Immagine: SyFy/Amazon Prime
Le migliori astronavi sono quelle che diventano personaggi a pieno titolo – e la Rocinante ne è un brillante esempio. L’ex nave della Marina marziana diventa il fulcro della serie. È la nave di fuga di un gruppo di colleghi che diventano una famiglia ritrovata. È una fregata di fuga. È una nave da guerra che difende la pace. È il luogo in cui Jim e Naomi si incontrano, e dove il primo continua a cercare di fare una tazza di caffè decente. È il luogo in cui Alex Kamal prepara le lasagne Mariner Valley e cerca di alleggerire l’atmosfera. È l’eterno progetto di miglioramento di Amos, poi Clarissa “Peaches” e altro ancora. È la nave dove Bobbie si oppone.
Dopo nove libri, letti nel corso di 10 anni, l’interno della nave è familiare come qualsiasi altro posto in cui abbia mai vissuto, con persino la menzione dei divani e “il succo” che mi prepara mentalmente all’azione e all’avventura. Il Roci cambia così tanto nel corso degli anni, iniziando come un vivace esempio di tecnologia che si è sempre sentita fuori portata. Nove libri dopo, con un salto temporale di diversi decenni, le vecchie ossa della nave iniziano a stancarsi e la sua tecnologia è obsoleta. Ma lei fa ancora parte della famiglia! Alla fine, separarsi dalla Roci è stato altrettanto difficile, se non più difficile, che separarsi dall’equipaggio. — Nicole Clark
Helva, la nave che cantava
È passato molto tempo da quando ho letto le storie di La nave che cantava di Anne McCaffrey, che hanno avuto inizio nel 1961 e sono state infine concluse in un romanzo che alla fine ha ottenuto diversi sequel di collaborazione. Non posso parlare di come mi sentirei al riguardo oggi, ma da adolescente mi è davvero piaciuta la tragica e struggente storia d’amore del primo libro, La nave che cantava. In un lontano futuro, alcune persone con corpi gravemente danneggiati diventano “persone conchiglie”, racchiuse in sistemi di supporto vitale che si interfacciano con i sistemi di controllo di città, pianeti o navi. Il protagonista qui è una nave senziente (un “cervello”) in coppia con un capitano robusto (un “muscolo”) e inviata in pericolose missioni. Naturalmente, si innamorano l’uno dell’altro e, naturalmente, non possono stare esattamente insieme in modo convenzionale e, naturalmente, nessuno che non sia un compagno di nave può davvero capire la loro relazione speciale. L’intera struttura è piena di desiderio non corrisposto, passione segreta e pericolose avventure spaziali. Non so cosa potresti volere di più dalle tue navi di fantascienza. —Tasha Robinson
La Venture Star di Avatar
Immagine: XX secolo
I veicoli spaziali immaginari devono essere realistici? Ovviamente no! Ma quando si dedica tempo e attenzione al realismo dell’astronave, credo che sia degno di lode. Ecco perché una delle mie astronavi preferite è l’Interstellar Vehicle Venture Star di Avatar. Questa navicella spaziale ottiene solo una frazione della durata del film sullo schermo, ma è piena di dettagli visivi che rivelano un veicolo interstellare incredibilmente ben congegnato.
La Venture Star è progettata per viaggiare dalla Terra a Pandora, un viaggio che dura circa sette anni. Per raggiungere una frazione significativa della velocità della luce, la Venture Star viene effettivamente spinta da un laser terrestre per metà del viaggio, il che spiega il grande scudo fotonico nella parte anteriore (posteriore?) della nave. Dopo un capovolgimento di metà viaggio, la Venture Star pompa i freni, che in questo caso sono due giganteschi motori ad antimateria. Proprio come su una vera navicella spaziale, la Venture Star ha bisogno di sbarazzarsi di tutto il calore creato da quei motori, quindi due enormi radiatori dissipano lentamente il calore dalle reazioni dell’antimateria. Nel film i motori non si accendono mai: l’unico accenno alla loro potenza è il fatto che questi radiatori continuano a brillare di rosso caldo molto tempo dopo.
Il design lungo e sottile del Venture Star consente di posizionare gli alloggi dell’equipaggio a una distanza sufficientemente lontana dal calore e dalle radiazioni dei motori ad antimateria, un altro cenno al realismo. La gigantesca travatura reticolare che collega le due sezioni evoca la Stazione Spaziale Internazionale e due veicoli spaziali atmosferici Valkyrie evocano il design in bianco e nero della navetta spaziale della NASA. Questi riferimenti aiutano a far sentire la Venture Star ancora più radicata come design di un’astronave, dando anche alla Venture Star molto spazio per lo stoccaggio di Unobtainium.
Anche prima che tu raggiunga Pandora, la Venture Star ti aiuta a comunicare come opera la rapace Resources Development Administration. Sebbene evochi astronavi progettate dal governo, il suo scopo è chiaramente più sfruttamento che esplorazione. Questa audace astronave è economica ed efficiente, progettata per trasportare le risorse che la RDA estrae da Pandora. — Clayton Ashley
Il lander di Echo
Immagine: Ultra Ultra
Sebbene sia stato intravisto solo brevemente durante il filmato di apertura del gioco, il lander asimmetrico di Echo del 2017 è uno dei design più accattivanti in un gioco senza carenza di immagini sorprendenti. Essenzialmente un mezzo da sbarco personale progettato per trasportare passeggeri dentro e fuori il mondo, il lander esemplifica tutte le qualità che potrei desiderare da un veicolo spaziale personale: è compatto, agile e visivamente unico. È il tipo di design che ti ispira a porre un milione di domande sulla tecnologia e la civiltà che lo hanno prodotto, il che lo rende il tipo perfetto di veicolo immaginario secondo me. —Toussaint Egan
La nave bolla dell’Oblio
Immagine: Universal Pictures
L’opinione potrebbe essere divisa sul film d’azione di fantascienza del 2013 di Joseph Kosinski Oblivion, ma ciò che non è in discussione è la Bubble Ship, l’aereo da ricognizione personale pilotato da Tom Cruise nel film. Questa nave è f’n cool. Il designer di veicoli Daniel Simon lo descrive come “una libellula [combined] con un elicottero Bell 47”. Il risultato finale è un design memorabile ed elegante, che si libra tra le nuvole sopra una Terra post-apocalittica con facilità e grazia. Ogni momento in cui la Bubble Ship era sullo schermo era pura felicità, mentre ogni momento in cui non era sullo schermo mi chiedeva: “Dov’è la Bubble Ship?” –TE
Nave madre protoss di StarCraft 2
Immagine: Blizzard
La mia nave preferita è la Protoss Mothership di StarCraft 2. È il tipo di nave che non uso spesso nelle partite multiplayer: sono costose e si muovono troppo lentamente per essere utili a un giocatore incompetente di StarCraft 2. Ma in teoria sono macchine perfette: bellissime da vedere, possono rendere le cose invisibili, richiamare le unità alleate e rallentare il tempo. È abbastanza buono per la difesa di base, ma l’ordine di costruzione e l’albero tecnologico per crearne uno è un’assoluta sciocchezza per me. In genere, non sono abbastanza bravo in StarCraft 2 per arrivare a un punto a fine partita in cui la nave è praticabile. Occasionalmente, mi piace utilizzare una strategia Mothership Rush, cosa che ho visto fare per la prima volta a un giocatore professionista nel 2010.
Questa è una strategia assolutamente folle: invece di fare cose che assicureranno una buona economia e un esercito potente, devi semplicemente orientare tutte le risorse per ottenere la Nave madre il più velocemente possibile. A volte funziona perché è così stupido e nessuno se lo aspetta. Tuttavia, ancora una volta, non sono altrettanto bravo e spesso fallisco. E quindi guardo con stupore alla Nave Madre, il tipo di nave che è sempre fuori portata. —Nicole Carpentiere
HMS Terror da The Terror (e vita reale)
Immagine: AMC
Inizio col dire che per molti versi questa è una nave terribile. Tutti a bordo morirono e alla fine del viaggio si trattò letteralmente di un naufragio. È meglio conosciuto per il fallimento completo e totale.
Ma amo anche questa nave. La storia del disastro nella vita reale è affascinante e l’adattamento televisivo altamente romanzato di AMC è fenomenale. (La prima stagione di The Terror, basata sul romanzo di Dan Simmons, è disponibile per la visione su Hulu.) Mi sembra di conoscere la nave dentro e fuori, anche se…