La famiglia Targaryen non può fare a meno di raccogliere tutte le croste
Un occhio mancante, un dente marcio, una cicatrice sottilissima che spiccava livida sulla pelle pallida. Gran parte di “The Lord of the Tides” è strutturato attorno alle ferite che il cast della House of the Dragon ha accumulato durante le loro vite travagliate. Anche l’incidente principale, una crisi di successione all’interno della Casa Velaryon, è provocato da Lord Corlys (Steve Toussaint) che subisce una grave ferita in battaglia. Non vediamo mai la ferita; in effetti, Lord Corlys non appare affatto sullo schermo, ma la sua conoscenza mette in moto una lotta per il potere che costa la vita a un uomo e mette di nuovo alla gola la famiglia reale. Pensala come l’assenza di Laura Palmer in Twin Peaks, il tipo di posto vacante che crea un’intera storia proprio nello spazio negativo che lascia quando scompare.
Questa è una famiglia che non riesce a smettere di farsi del male e nessuno ha sofferto di più in questo senso di King Viserys (Paddy Considine). Per quanto sia sbagliato aggrapparsi alla speranza di uno status quo impossibile, per quanto sia illuso dal suo potere di far accettare la pace alle persone che ama, è angosciante vederlo così sminuito, il suo corpo scheletrico e affondato, coperto di ferite aperte , la sua mente confusa dalla tintura di oppio nota come latte del papavero. Anche trattenendo il respiro, è una ferita nel tessuto del regno tanto quanto Lord Corlys.
Le ferite emotive inflitte avanti e indietro attraverso la divisione tra i due campi cortigiani sono presenti quanto quelle fisiche. Quando Rhaenyra (Emma D’Arcy) vede per la prima volta Alicent (Olivia Cooke) al ritorno ad Approdo del Re dopo un’assenza di sei anni, la sua mano vola subito alla cicatrice sul suo avambraccio, rispecchiando una scena successiva in cui lei e Alicent si stringono la mano con calore apparentemente genuino. Alicent strofina il braccio e il polso di Rhaenyra come per scusarsi, e per il primo momento da quando è saltato il tempo sembra che si possa riaccendere un barlume della scintilla romantica che ha animato la loro infanzia condivisa. Cooke e D’Arcy hanno un’intesa immediata abbastanza forte che anche la consapevolezza che questo riavvicinamento è condannato non può intaccare il potere dello scambio. La loro resa dei conti nella sala del trono della Fortezza Rossa è ugualmente carica, l’intera corte osserva mentre mandano in onda i loro panni sporchi con un veleno sempre crescente. L’aperta indignazione di Rhaenyra è accattivante, i lineamenti da falco e aristocratici di D’Arcy si adattano perfettamente all’imponente disprezzo di una principessa che non ha mai dovuto giocare a giochi meschini e quindi trova repellenti le mezze verità e le evasioni con cui Alicent cospira per spogliare i suoi figli della loro eredità .
Foto: Ollie Upton/HBO
Alla cena reale, a cui Viserys insiste a partecipare nonostante la sua salute in rapido declino, il re si toglie la maschera dorata che indossa a corte per nascondere le lesioni aperte che gli divorano la guancia fino al muscolo. Implora la sua famiglia di vederlo non come il loro re ma come un marito, un padre e un nonno, e la tattica sociale che usa è la vista orribile delle sue ferite, un ricordo inevitabile della sua mortalità. La ferita e il trucco da vecchiaia applicati a Considine sono davvero impressionanti, evitando le insidie della pelle gommosa del lattice e della CGI poco convincente. Non assomiglia tanto a un lebbroso medievale, sepolto nel suo vasto letto a baldacchino dietro lo studio trascurato dove un tempo lavorava così felicemente sul suo modello dell’Antica Valyria, ora coperto di ragnatele.
Quell’antica proprietà è ancora un’altra assenza strutturante, fonte dei draghi che i reali bramano e delle stirpi a cui si aggrappano e che esercitano l’una contro l’altra per contestare le pretese di legittimità. C’è un’etichetta nella pratica, una dipendenza dall’invocare queste assenze senza menzionarle per nome. Quando Vaemond Velaryon (Wil Johnson), irritandosi contro l’ovvia menzogna della parentela dei figli di Rhaenyra, osa passare oltre le allusioni e l’accusa, i pericoli di sondare una simile ferita con le dita diventano rapidamente evidenti.
Ironia della sorte, è solo dopo la morte di Vaemond che lo vediamo trattato con tenerezza. L’uomo arrogante e abrasivo viene preparato dalle sorelle silenziose per essere imbalsamato, le metà mozzate della sua testa posate riverentemente in linea come qualcosa di Hellraiser. Veneriamo e commemoriamo le nostre ferite perché ammettere che sono prive di significato significa affrontare la nostra stessa impotenza, la nostra insignificanza di fronte all’entropia. E mentre Viserys trae quello che potrebbe essere il suo ultimo respiro angoscioso e angoscioso, è difficile non pensare che la sua vita di dolore diventerà solo un’altra ferita che i suoi discendenti e la vedova non riescono a smettere di mordere, un’altra assenza in cui proietteranno la propria significato.
È come la serva Diana, che all’inizio dell’episodio viene presentata tremante e in lacrime ad Alicent, dove racconta la sua esperienza di essere stata violentata dal principe Aegon. Alicent offre la sua falsa dolcezza e conforto, quindi taci i soldi. Chiudi quella ferita. Fai finta di non averlo più. Tranne che una volta che è stato distribuito, è già troppo tardi. Non puoi smettere di fare la lingua nel buco dove un tempo c’era il tuo dente. Non puoi smettere di raccogliere la crosta. Dopo questa settimana sembra che tutte le ferite di Westeros siano sul punto di essere lacerate.