Il prequel di Amazon ha molto da fare negli episodi di apertura
Il Signore degli Anelli: Gli anelli del potere di Amazon arriva su Prime Video questa settimana gravato da aspettative del pubblico scandalosamente alte. Non solo la serie in streaming deve essere all’altezza degli amati romanzi fantasy di JRR Tolkien, ma invita anche a paragoni inevitabili con la trilogia de Il Signore degli Anelli di Peter Jackson, collettivamente uno degli adattamenti per il grande schermo di maggior successo commerciale e critico di sempre.
Questo non può aver reso la vita facile agli showrunner JD Payne e Patrick McKay. Dopotutto, come si crea uno spettacolo de Il Signore degli Anelli che paradossalmente rimane fedele a Tolkien (e, in misura minore, a Jackson) pur aprendo nuovi orizzonti? È una domanda I primi due episodi de Il Signore degli Anelli: Gli anelli del potere non sono davvero attrezzati per rispondere, dal momento che alla fine non sono sufficienti su entrambi i fronti.
Questo non vuol dire che Il Signore degli Anelli: Gli Anelli del Potere non evochi Tolkien. Certamente, ci sono molti ritmi della trama tolkieneschi disseminati in questi primi due episodi. McGuffins sinistro, che corrompe l’anima? Dai un’occhiata. Amore interspecie proibito? Dai un’occhiata. Gli Hobbit sono stati travolti da eventi che cambiano il mondo, il cui pieno significato vola ben sopra le loro teste alte 3 piedi e 6 pollici? Dai un’occhiata. Abbiamo già visto tutto prima e, francamente, lo abbiamo visto anche fatto meglio, specialmente le scene che coinvolgono gli Harfoots, quindi perché non ci tuffiamo invece in qualche altro angolo inesplorato della tradizione della Terra di Mezzo?
Lo stesso vale per la visione straordinariamente cinematografica della Terra di Mezzo di Payne, McKay e del regista pilota JA Bayona, che è chiaramente informata dalla scenografia dei film di Jackson, a sua volta ispirata in gran parte dai leggendari artisti Tolkien John Howe e Alan Lee. Idem la CGI, la coreografia del combattimento, la bravura del lavoro con la telecamera e (non sorprende) il tema principale del compositore de Il Signore degli Anelli Howard Shore. È tutto fantastico, ma è anche tutto così familiare.
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Foto: Ben Rothstein/Amazon Studios
In tutta onestà , ci sono momenti in cui Il Signore degli Anelli: Gli Anelli del Potere espande i miti consolidati della Terra di Mezzo con buoni risultati. Le scene del primo episodio che drammatizzano l’esperienza trascendente del passaggio in Occidente, spesso citata ma mai mostrata, sono infuse di una qualità lirica che lo stesso Tolkien probabilmente avrebbe apprezzato. Allo stesso modo, il viaggio a Khazad-dûm nel secondo episodio porta alla luce diverse nuove sfaccettature della deliziosa cultura dei nani, risolvendo persino il mistero di come i nani ottengono la loro dose giornaliera di vitamina D.
È solo un peccato che la poesia visiva e la volontà di correre rischi in momenti come questi non siano più prevalenti nei primi due episodi de Il Signore degli Anelli: Gli anelli del potere. Per la maggior parte, Payne e McKay seguono alla lettera il playbook di Tolkien, modellando la storia principalmente da veri e propri tropi della Terra di Mezzo come solenni sessioni del consiglio, lunatico dungeon crawling e folkloristici dirottamenti pastorali. Certo, questi sono tutti ingredienti che lo spettacolo doveva includere, se non altro per il fatto che i fan si aspettano di vederli. Ma sono così concettualmente sicuri piuttosto che audaci, ed esecutivamente pedanti piuttosto che poetici, che è difficile per noi eccitarci troppo.
E mentre siamo in tema di poesia, non è certo una parola che useresti per descrivere i dialoghi dello spettacolo. A prima vista, le battute portentose e gli evocativi personaggi dei giochi di parole sono molto adatti alla Terra di Mezzo. Si parla di un male che non dorme e di metafore che ruotano intorno a barche e sassi alla ricerca della luce che ricordano ampiamente la scrittura di Tolkien. Eppure queste battute mancano dei ritmi distintivi dell’autore, che – nonostante abbiano rimesso la carne nel menu in Le due torri – Jackson e gli sceneggiatori Philippa Boyens e Fran Walsh hanno in gran parte catturato.
Questo particolare difetto è uno dei due principali modi in cui Il Signore degli Anelli: Gli anelli del potere mostra quanto a volte possa sembrare superficiale il suo legame con il lavoro di Tolkien. Il linguaggio era un grosso problema per Tolkien; era un don di Oxford che non studiava solo le lingue, ma ne inventava le sue per divertimento. Diamine, la stessa Terra di Mezzo è costruita su linguaggi inventati. Quindi, il fatto che così tanto di quello che viene detto in The Rings of Power suoni goffo mina davvero la connessione dello show con il mondo immaginario di cui è così determinato a far parte.
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L’altro “racconto” che Il Signore degli Anelli: Gli Anelli del Potere non è così incastrato in Tolkien come nella TV moderna sono i vari dispositivi narrativi in ​​stile “scatola misteriosa”. Ad essere onesti, tutti questi sembrano estranei alla Terra di Mezzo, in particolare l’uomo meteorite, il sigillo e la spada di Sauron. Non è che Tolkien abbia completamente evitato qualsiasi forma di mistero nella sua narrazione; come originariamente scritto, l’arrivo del Balrog in La Compagnia dell’Anello era tutto incentrato su indizi e suspense. Ma non ha barattato punti della trama penzolanti senza risposta, preferendo invece costruire le sue narrazioni attorno a obiettivi chiaramente definiti come “uccidere il drago” o “distruggere l’anello magico”.
Ciò non significa che Payne e McKay non avrebbero dovuto introdurre questi fili della trama in Il Signore degli Anelli: Gli anelli del potere. Dopotutto, non stanno scrivendo un libro o nemmeno facendo un film, stanno conducendo uno show televisivo. Per farlo bene, devono giocare sui punti di forza e di debolezza del mezzo. Se questo richiede che di tanto in tanto vadano fuori libro (letteralmente), allora così sia. Ma questi espedienti narrativi vanno oltre il semplice ridimensionamento dell’atmosfera generale di Tolkien, danneggiando il ritmo e il focus dello spettacolo in generale. C’è molto da fare nella Terra di Mezzo entro la fine dell’episodio 2 di The Rings of Power, ma il valore di intrattenimento di questi filoni della storia varia enormemente.
Il filone principale della “ricerca di Sauron” è facilmente il più avvincente del gruppo e conferisce al primo episodio di The Rings of Power molta chiarezza narrativa e slancio. Sappiamo che il Signore Oscuro è ancora là fuori, capiamo perché il Galadriel di Morfydd Clark vuole abbatterlo – siamo tutti al passo con il salto. Ma quando altre sottotrame vengono aggiunte al mix e la storia di Sauron passa in secondo piano, quella chiarezza svanisce e lo slancio rallenta a passo d’uomo. Quando Galadriel prende parte a una ricreazione di Jaws nella Terra di Mezzo, dove lo spettacolo sta andando e quando ha intenzione di arrivarci è diventato difficile da decifrare quanto l’enigma famigerato astuto sopra i cancelli di Moria.
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Naturalmente, Il Signore degli Anelli è, in fondo, la storia di un viaggio, e il viaggio di The Rings of Power è appena iniziato. E il problema dei viaggi è che spesso hanno un modo per migliorare dopo un inizio difficile, il che potrebbe ancora rivelarsi il caso di questo spettacolo. Sì, i primi due episodi dimostrano alcuni problemi piuttosto importanti che il cast e la troupe devono affrontare nei sei episodi rimanenti della prima stagione. Ma ci sono segni che The Rings of Power potrebbe ancora evolversi nell’unico adattamento della Terra di Mezzo per dominarli tutti i suoi showrunner chiaramente vogliono che lo sia.
Il tabellone è chiaramente pronto per la creazione del magico splendore dello show, che (se il canone dei libri è qualcosa su cui basarsi) dovrebbe mettere la trama principale di Sauron in primo piano e al centro, a cui appartiene. Viene anche accennato al fatto che un tuffo profondo nella cultura elfica simile a quello che è stato fatto con i nani è sulle carte – e la cosa più allettante di tutte, stuzzica la prospettiva di esplorare l’idea degli Elfi come oppressori della Terra di Mezzo. Si spera che questo sia emblematico di una maggiore volontà da parte di Payne e McKay di colmare le lacune lasciate da Tolkien in modi ancora più audaci man mano che andiamo avanti in questa prima stagione. Evviva lo strano e lo strano!
E perchè no? Come osserva Celebrimbor nel secondo episodio de Il Signore degli Anelli: Gli anelli del potere, la vera creazione richiede sacrificio – e sicuramente questo vale tanto per gli adattamenti appesantiti dal proprio materiale sorgente quanto per qualsiasi altra cosa.