Dal percorrere la Fury Road alla violazione dello Shimmer e oltre
Avatar: The Way of Water, il tanto atteso sequel del blockbuster fantascientifico di James Cameron, Avatar, è finalmente arrivato. Sono passati più di 13 anni da quando il film originale è stato presentato in anteprima nelle sale; inutile dire che molto è accaduto nel mondo del cinema, per non parlare del mondo in generale. Quando Avatar ha debuttato nel lontano 2009, avevamo solo due film del Marvel Cinematic Universe. Ora ne abbiamo 30 (e contiamo). L’intera trilogia del sequel di Star Wars è trascorsa in quel periodo.
Mentre ci prepariamo a tornare sulla luna forestale extrasolare di Pandora, sembra giusto guardare indietro a tutti i notevoli film di fantascienza che sono usciti nell’ultimo decennio e cambiare. Dai drammi d’azione operistici post-apocalittici e racconti horror ecologici alle parabole iperreali che mettono in guardia sulla mercificazione dell’umanità, ecco i 13 migliori film di fantascienza usciti nei 13 anni successivi all’epopea di fantascienza di James Cameron. E con Way of Water nell’universo, brindiamo ai prossimi 13 anni.
Annientamento
Immagine: Paramount Pictures
Anno: 2018
Durata: 1h 55m
Direttore: Alex Garland
Interpreti: Natalie Portman, Jennifer Jason Leigh, Gina Rodriguez
Annientamento è un film denso di significato e metafora come le paludi e le foreste del suo ambiente surreale: lo Shimmer. Creato dopo che una meteora è atterrata sulla costa di uno stato meridionale degli Stati Uniti, ogni spedizione per comprendere questo fenomeno alieno è completamente fallita. Solo un membro della spedizione, interpretato da Oscar Isaac, è mai tornato ed era in coma. Quando sua moglie, una perfetta Natalie Portman, guida la prima squadra di spedizione composta interamente da donne nello Shimmer, scoprono rapidamente che animali e piante stanno mutando insieme in modi spaventosamente surreali.
Durante il viaggio, inizi a imparare di più non solo sugli effetti dello Shimmer, ma anche sulle persone che prenderebbero parte a queste spedizioni quasi certamente suicide. Queste storie danno al film una prospettiva commovente sull’autodistruzione e la perdita, poiché i membri (ancora in vita) della spedizione scoprono indizi della precedente. Attraverso sia la sua grafica sorprendente che i dialoghi minimalisti, il film cattura efficacemente l’atmosfera psichedelica del romanzo originale di Jeff VanderMeer, ma è molto più di una copia carbone del libro. Ad esempio, non solo il finale del film va in una direzione completamente diversa, ma l’uso di effetti sonori e musica è così iconico che fa entrare la sequenza nel pantheon del grande cinema di fantascienza. —Clayton Ashley
Annientamento è disponibile per lo streaming su Paramount Plus.
Il Congresso
Immagine: Drafthouse Films
Anno 2013
Durata: 2h 2m
Direttore: Ari Folmann
Interpreti: Robin Wright, Paul Giamatti, Jon Hamm
L’ibrido live-action/animazione di Ari Folman The Congress è narrativamente un po’ confuso, alla maniera di tante storie estremamente complicate alle prese con più idee di quelle che un film può necessariamente contenere. Ma è anche roba affascinante e inebriante che sembra più profetica che mai in un’era in cui i robot di intelligenza artificiale possono riprodurre gli stili degli artisti in qualsiasi forma gli utenti possano immaginare e James Earl Jones ha venduto i suoi diritti vocali a un’azienda di intelligenza artificiale in modo che Darth Vader possa continuare a mostrare in un nuovo lavoro per sempre.
Il Congresso è incentrato su un’attrice in declino, Robin (Robin Wright), che vende tutti i diritti sulla sua somiglianza a un’azienda di intelligenza artificiale: dovrà smettere di recitare in modo da non competere con la versione aziendale e digitale di se stessa. Questo da solo sembra una base sufficiente per un film ad alto rischio, ma da lì, la storia salta avanti di decenni, seguendo il Robin digitale attraverso diversi stati di un mondo virtuale (e animato) in rapido sviluppo popolato da altri avatar e monitorando come l’arte e la politica cambia rapidamente attraverso i cambiamenti tecnologici.
È un film agrodolce (e spesso solo amaro) sulle mutevoli forme di identità in futuro, adattando il fantasmagorico romanzo del 1971 di Stanisław Lem The Futurological Congress. Non è sempre abbastanza radicato in motivazioni comprensibili o personaggi ben realizzati, ma è visivamente ricco e straordinariamente ambizioso dal punto di vista narrativo – uno di quei film che sovrasta gli altri nel campo. —Tasha Robinson
Il Congresso è disponibile per lo streaming su Hulu e con pubblicità su Tubi.
L’alba del pianeta delle scimmie
Immagine: 20th Century Studios
Anno: 2014
Durata: 2 ore e 10 minuti
Direttore: Matt Reeves
Interpreti: Andy Serkis, Jason Clarke, Gary Oldman
Se qualcuno mi avesse detto prima di guardare Dawn of the Planet of the Apes che sarei stato commosso dalla vista di un bonobo malizioso dalla faccia sfregiata che cavalcava un cavallo al galoppo, ridacchiando selvaggiamente mentre sparava con due mitragliatrici leggere M249 contro un accampamento umano fortificato, Avrei pensato che fossero pazzi. Il ricordo di quel momento, e quello che ho provato mentre lo guardavo quasi un decennio fa nelle sale, è una testimonianza della capacità del regista Matt Reeves di trarre nuova linfa dal cadavere altrimenti essiccato di un franchise in declino.
Il seguito del 2014 di Rise of the Planet of the Apes trasforma Cesare da una paurosa scimmia in un re quasi shakespeariano tra il suo popolo, cercando di proteggere la casa che ha creato mentre media una tenue parvenza di pace tra le scimmie e una vicina colonia dei sopravvissuti umani. Questi sforzi concilianti di entrambe le parti, tuttavia, sono minati dai rispettivi dissidenti sotto forma di Koba (Toby Kebbell), un infido bonobo che desidera soppiantare Cesare come capo delle scimmie e uccidere gli umani, e Dreyfus (Gary Oldman), un ex poliziotto e leader della colonia umana che crede che la convivenza tra scimmie e umani sia impossibile. Dawn of the Planet of the Apes è indiscutibilmente l’apice della serie di riavvio di Planet of the Apes, alimentata da performance commoventi e azione sbalorditiva, e facilmente uno dei migliori drammi cinematografici di fantascienza dell’ultimo decennio. —Toussaint Egan
Dawn of the Planet of the Apes è disponibile per il noleggio su Amazon, Apple e Vudu.
Bordo del domani
Immagine: Warner Bros. Immagini
Anno: 2014
Durata: 1h 53m
Direttore: Douglas Liman
Cast: Tom Cruise, Emily Blunt, Bill Paxton
Tom Cruise ha rinvigorito il blockbuster quest’anno con il grande successo al botteghino Top Gun: Maverick, e quasi un decennio fa ha recitato in uno dei migliori blockbuster del secolo.
Cruise interpreta un ufficiale di pubbliche relazioni che è costretto a partecipare a un’operazione militare contro gli invasori alieni, solo per ritrovarsi bloccato in un loop temporale senza fine. Nel giro, incontra il celebre soldato Rita Vrataski (Emily Blunt, nel raro tipo di ruolo che ruba la scena che riesce a eclissare Cruise), che lo allena in loop dopo loop (senza ricordare i loro precedenti incontri, ovviamente).
Il film fa un uso intelligente del suo espediente del loop temporale sia visivamente che nella narrazione: solo in questo tipo di film puoi far morire il tuo protagonista come battuta finale. È divertente, è eccitante ed è ancorato da due stelle del cinema sovraccariche di carisma, che operano al culmine dei loro poteri in una dinamica simile alle commedie stravaganti dei tempi passati (ma questa volta, con tute mech).
La mia unica lamentela è che hanno scelto il peggiore dei loro tre possibili titoli; il titolo della light novel originale All You Need Is Kill è eccellente, così come lo slogan del film, Live Die Repeat. — Pete Volk
Edge of Tomorrow è disponibile per il noleggio su Amazon, Apple e Vudu.
Gravità
Immagine: Warner Bros. Immagini
Anno 2013
Durata: 1h 31m
Direttore: Alfonso Cuarón
Interpreti: Sandra Bullock, George Clooney, Ed Harris
The Martian di Ridley Scott è probabilmente il film che viene in mente per la prima volta nel sottogenere fantascientifico dei film su una persona che lotta per sopravvivere da sola nell’ambiente ostile dello spazio. Ma per i miei soldi, Alfonso Cuarón ha raccontato una storia simile in modo più efficace due anni prima in Gravity. Sandra Bullock offre una delle sue migliori interpretazioni nei panni dell’eroe del film, il dottor Ryan Stone, un debuttante in coppia con l’astronauta veterano Matt Kowalski (George Clooney), che deve trovare la volontà dentro di sé per perseverare e usare tutta la sua ingegnosità per tornare sulla Terra.
Cuarón e il collaboratore abituale Emmanuel Lubezki sfruttano ogni momento dei 91 minuti di Gravity per ottenere il massimo impatto. Si prendono il tempo per scatti lunghi e languidi per stabilire la fatica della vita da astronauta; l’infinita distesa dello spazio; e l’enorme distanza tra la Terra e i nostri eroi – e poi punteggiarli con violente interruzioni di pericolo, accelerando il ritmo della storia e il polso dello spettatore. L’omissione (appropriata) del suono rende queste sequenze strazianti ancora più mozzafiato. —Samit Sarkar
Gravity è disponibile per lo streaming su HBO Max.
Sua
Immagine: Warner Bros. Immagini
Anno 2013
Durata: 2h 6m
Direttore: Spike Jonze
Interpreti: Joaquin Phoenix, Scarlett Johansson, Rooney Mara
L’unica cosa che Spike Jonze ha sbagliato nella sua solenne visione pastello del futuro è che un essere umano potrebbe essere impiegato con profitto in un’azienda come “BeautifulHandwrittenLetters.com” quando l’IA ha raggiunto quasi la sensibilità. Ma al di là dell’assenza di ChatGPT, tutto il resto infuso in questa storia d’amore è emotivamente perfetto: l’appuntamento tra Theodore Twombly (Joaquin Phoenix) e il suo amore Siri-esque Samantha (Scarlett Johansson) continua a meravigliarsi grazie ai modi in cui Jonze collega i bisogni umani e risposte istintive all’elemento tecnologico. Ci sono colpi satirici – un simpatico personaggio da ragazzino bolla nel videogioco ologramma di Theodore che si trasforma in volgarità caustica è semplicemente troppo bello, anche se è troppo facile – ma nessuna risposta facile. Jonze dà a Phoenix e Johansson il tempo di concedersi l’un l’altro, di far decollare il romanticismo, di considerare le relazioni fallite e di far sentire il mondo intorno a Theodore sia troppo grande che troppo piccolo. È un film ricco di idee senza nulla che esploda: un diverso tipo di fantascienza che non abbiamo quasi mai visto sullo schermo. —Matt Patches
È disponibile per il noleggio su Amazon, Apple e Vudu.
Interstellare
Immagine: Warner Bros. Immagini
Anno:…