Invece dei cloni di John Wick, o anche degli spin-off, che ne dici di usare il film come ispirazione?
John Wick: il capitolo 4 ha messo un bottone sulle avventure assassine di Keanu Reeves per ora, ma la serie non sta rallentando: il quarto sequel ha incassato 73,5 milioni di dollari negli Stati Uniti durante il suo weekend di apertura, con un bottino globale di 137,5 milioni di dollari – un franchise migliore.
Tuttavia, Chad Stahelski, che ha diretto tutte e quattro le puntate di Wick, dice a Viaggio247 che per ora ha chiuso, con l’intenzione di passare a un film di Ghost of Tsushima, una versione di Rainbow Six con Michael B. Jordan o un riavvio di Highlander che potrebbe essere interpretato da l’ex Superman Henry Cavill. Per quanto riguarda Reeves, apparirà nello spin-off di John Wick Ballerina del 2024, ma al momento non ha intenzione di continuare direttamente la serie. Lionsgate e Peacock sperano che la prossima serie TV The Continental, prevista per la fine dell’anno, possa saziare la fame del pubblico. Lo spettacolo prequelizzerà i film seguendo una versione giovane di Winston di Ian McShane mentre entra nel gioco dell’albergatore assassino. Non è esattamente Reeves di nuovo in tuta, ma è qualcosa.
Il successo di John Wick 4 solleva domande ovvie: la Lionsgate può attirare Stahelski e Reeves per una coreografia più scioglimento del cervello? Esiste un franchising senza di loro? Quanto dovremo aspettare per John Wick 5? Ma forse la domanda migliore è: quando il successo di John Wick avrà un impatto su Hollywood? Dove sono i simili a John Wick? Dove ci stanno accecando i film con la loro singolare visione?
John Wick ha oggettivamente cambiato i film d’azione. Nel loro debutto alla regia, Stahelski e il co-regista David Leitch sono stati in grado di mettere in primo piano le capacità coreografiche di acrobazie e combattimenti affinate nella loro compagnia 87eleven Action Design, grazie a un protagonista la cui abilità fisica poteva eguagliare le loro ambizioni. Il successo del film e dei suoi sequel ha influenzato l’azione cinematografica: dai film di James Bond a Shang-Chi della Marvel, il combattimento corpo a corpo in stile Wick era in voga. L’entusiastica accoglienza di John Wick ha anche permesso a Leitch di mettere il suo timbro altrove: dopo John Wick, ha inserito Charlize Theron in Wickian Atomic Blonde, poi è saltato nello spettacolo con Deadpool 2, lo spin-off di Fast and Furious Hobbs & Shaw e il corpo a corpo -treno proiettile pesante da combattimento.
Ma dopo sei anni di influenza di John Wick, sono scettico sul fatto che gli studi di Hollywood abbiano imparato qualche lezione sul perché questi film sono rock e perché il pubblico vuole chiaramente di più. Una cosa è avere altre star d’azione che imitano le mosse di Reeves, ma un’altra è mappare il genoma del franchise per stabilire una scienza dell’intrattenimento originale e avvincente. C’è molto di più sotto la superficie di John Wick: Capitolo 4 di Keanu Reeves che corre, spara e cade dalle scale. Con questo in mente, ecco cinque chiavi del successo del franchise che potrebbero essere facilmente trascurate mentre Hollywood tenta di trovare il prossimo John Wick, o respinge totalmente l’incarico a causa della mancanza di immaginazione. Per favore, prendi questi pensieri gratuitamente, pezzi grossi dello studio.
1. Un futuro franchising può iniziare in piccolo
John Wick (2014) Immagine: Lionsgate Home Entertainment
John Wick: il tempo di esecuzione di tre ore del capitolo 4 e le enormi scenografie potrebbero ingannare i dirigenti dello studio fuorviati nel pensare che il grande scopo sia l’unica strada per una grande ricompensa. Chiaramente questo teorico dirigente dello studio non ha visto Reeves in 47 Ronin.
Reeves e Stahelski sono seduti in cima al mondo oggi perché l’industria non ha assolutamente rispetto per la loro visione. John Wick è iniziato come una sceneggiatura specifica di Derek Kolstad, che ha trascorso quasi 20 anni cercando di far decollare qualsiasi progetto, per non parlare di un film di assassini con rating R. Il produttore Basil Iwanyk ha visto il potenziale nella sceneggiatura proto-John Wick di Kolstad, poi chiamata Scorn, e ha indotto lo scrittore a stare alla larga dagli studi che probabilmente l’avrebbero seppellita in un mucchio di altre acquisizioni di specifiche. Iwanyk, al contrario, voleva davvero fare il film.
Quando Stahelski e Leitch sono saliti a bordo, diventare indipendenti con un budget compreso tra $ 20 e $ 30 milioni era l’unico modo per realizzarlo, poiché nessuno nel tradizionale sistema di studio aveva fiducia prima della produzione. Si scopre che nessuno aveva fiducia nel film nemmeno dopo che era stato messo in vendita. Secondo la storia, l’azione ravvicinata di John Wick e le scenografie del magazzino vuoto erano quasi destinate al cestino direct-to-video prima che Lionsgate si lanciasse come distributore e lo mettesse di fronte al pubblico all’annuale Fantastic con sede ad Austin Fest, dove ha fatto saltare il tetto dal posto.
La saga è una storia facilmente trascurabile: John Wick non è iniziato come una storia di uomo in fuga giramondo! Uno dei momenti chiave dell’azione è Reeves che combatte contro Adrianne Palicki a casa sua! È un piccolo film di combattimento! E Kolstad è completamente in modalità Star Wars 1977, poiché la sceneggiatura sfiora una mitologia più grande senza investire troppo in essa. Come ora sappiamo, c’era ancora molto sul tavolo in termini di un mondo da esplorare.
Lionsgate comprende questo modello; le serie Twilight e Hunger Games hanno seguito archi simili, passando da thriller a medio budget a tentacoli degni delle festività natalizie. Questo è meno importante in altri studi. Penso molto (e piango) a The Dark Tower. La serie di libri di Stephen King è iniziata come un western nodoso con i piedi per terra con alcuni elementi soprannaturali, poi è diventata un’epopea delle dimensioni del Signore degli Anelli. Ma quando finalmente abbiamo ottenuto un adattamento cinematografico, era la versione più grande e gonfia che si potesse immaginare. Perché? Per lo stesso motivo per cui Justice League è stato un disastro: l’idea che l’avanzamento rapido verso il mega blockbuster di un franchise sia più facile che fare il lavoro. I film di John Wick suggeriscono che gli studi possono fare soldi a lungo termine, purché siano pazienti.
2. Fai salire di livello più registi focalizzati su acrobazie e combattimenti
The Night Comes for Us Foto: Eriekn Juragan/Netflix
Con tutto il rispetto per il regista del remake di Underworld e Total Recall Len Wiseman, perché Len Wiseman dirige lo spin-off di John Wick Ballerina?
Come Stahelski ha ripetutamente affermato durante i suoi anni di stampa per i film di John Wick, un elemento chiave del franchise è il modo in cui affronta l’azione e la storia come un unico filo conduttore. Non c’è cambio di marcia: in John Wick: capitolo 4, la trama avanza con ogni pugno lanciato o proiettile sparato. Non tutti i registi lavorano in questo modo, ma gli stuntman e i registi d’azione lo fanno. Allora perché non sono più di loro che si sono diplomati ai campionati più importanti dello studio? Chi meglio per realizzare la prossima ondata di film alla John Wick?
Ci sono state pugnalate ai film d’azione nella chiave di John Wick, ma i registi in genere provengono da altre arene di genere. Kate di Netflix, che ha unito Mary Elizabeth Winstead allo stile d’azione di 87North, è stato diretto da Cedric Nicolas-Troyan, un supervisore degli effetti visivi di film come Pirati dei Caraibi: Il forziere fantasma. Il suo credito precedente era The Huntsman: Winter’s War. Nobody, che ha visto Derek Kolstad e David Leitch collaborare con Bob Odenkirk per immaginare un ragazzo normale che si spacca il cranio, è stato diretto da Ilya Naishuller, un ragazzo di video musicali che in precedenza aveva lavorato con Timur Bekmambetov di Wanted. Entrambi questi ragazzi sono competenti, ma non noti per la loro azione, non come una manciata di registi di spicco che attualmente lavorano nel settore direct-to-video/streaming.
Proprio come Stahelski è passato di livello a John Wick e alla fine ha avuto una tela completa supportata dallo studio su cui dipingere nel Capitolo 2 e oltre, forse è il momento per Timo Tjahjanto (The Night Comes for Us), Jesse V. Johnson (Avengement), JJ Perry (Day Shift), MJ Bassett (Rogue), Veronica Ngo (Furies) o diamine, persino Dolph Lundgren (Castle Falls) per ottenere il dovuto più grande. Ci sono possibilità che ciò accada già : Tjahjanto è pronto a fare colpo con un remake di Train to Busan, e l’ultimo di Johnson, One Ranger, un western di spionaggio d’azione (???) con Thomas Jane, potrebbe forse arrivare nei cinema nel 2023 se Lionsgate lancia i dadi. Sto solo dicendo che le masse adorerebbero un locale Scott Adkins/Isaac Florentine se sapessero che ne esiste uno.
Il punto è: il talento è là fuori. Stahelski ha portato il suo gioco A. Ric Roman Waugh ha incassato il suo credito acrobatico per un successo simile con Gerard Butler in Angel Has Fallen. 87North grad Sam Hargrave ha fatto la cosa per Netflix con Extraction. Non c’è una vera ragione per cui un regista pubblicitario debba fare un film su Mortal Kombat quando ci sono persone d’azione proprio di fronte a noi.
3. Stelle del cinema alla menta con abilitÃ
Keanu Reeves non è la nuova novità di Hollywood: ha lavorato costantemente dalla metà degli anni ’80, evolvendosi da un tesoro indie a “il ragazzo di Matrix”. Nessuno probabilmente lo sostituirà o lo replicherà .
Stranamente, “l’antica star del cinema che torna in sella” è un tema della lista dei successi del 2023. Entro la fine dell’anno vedremo Nic Cage in Renfield, Vin Diesel in Fast X, Harrison Ford in Indiana Jones e il quadrante del destino, Tom Cruise in Mission: Impossible – Dead Reckoning Part One, Michael Keaton in The Flash e Optimus Prime in Transformers: Rise of the Beasts. Vecchi! Tanti vecchi.
Dov’è il sangue fresco? Chi sta mettendo il tempo per diventare un attore avvincente e un artista marziale professionista? E Hollywood li sta cercando? Mentre 87North ha fatto di tutto per formare una nuova generazione di stuntman, gli studi devono guardare oltre il pool di attori di Hot People per trovare artisti fisici che possano fare un lavoro abbastanza impressionante per distinguersi. Hollywood l’ha capito una volta: Gene Kelly ha portato la danza sullo schermo e ha capito la cosa della star del cinema mentre andava. Chi altro potrebbe essere una star se fosse messo sul palcoscenico di un film tentpole? Chi altro si distinguerà se gli studi si affideranno all’abilità naturale e a una formazione dedicata, invece di VFX che sfidano la gravità ? Il pubblico si presenta per combattimenti pratici e acrobazie impressionanti: Vedi tutto ovunque tutto in una volta, un vincitore del miglior film completamente costruito sulla capacità di schiaffeggiare di Michelle Yeoh.
4. Anche i film possono costruire mondi
Immagine: Liongate
È ovvio, ma vale la pena ripeterlo: i film non richiedono libri, fumetti, programmi TV o linee di giocattoli come base. Hanno bisogno di una solida base di realtà .
C’è un passato, un presente e un futuro che turbinano intorno a John Wick quando lo incontriamo nel suo primo film, ma quasi non fa…