Twist o troll: decidi tu
La scena post-crediti è un’istituzione nei film di successo, ora così comune che è quasi più notevole quando un grande film in franchising non ne ha uno. In TV però? Sono caratteri jolly, che si presentano a caso, un rimprovero a coloro che passano oltre al primo assaggio di testo sullo schermo. A volte sono gag, a volte sono teaser per quello che verrà, ea volte – come nella premiere di Nier Automata ver1.1a, l’adattamento anime del videogioco Nier: Automata – sono spettacoli di marionette.
Non c’è nulla nella premiere di Nier: Automata ver1.1a, né nel gioco su cui è basato, che suggerisca che questo sia in serbo. Per la maggior parte, la premiere dell’anime segue da vicino il materiale originale, con il primo episodio corrispondente all’incirca alla missione di apertura di Nier: Automata. Come il gioco, lo spettacolo catapulta il pubblico direttamente nelle cose, mentre uno squadrone di androidi che pilotano mech di jet da combattimento lancia un attacco su un'”arma di classe Goliath” che va piuttosto male per tutti loro, lasciando i nostri protagonisti in difficoltà: il taciturna e femme 2B, e la fanciullesca e dolce 9S.
Per coloro che non hanno familiarità con il gioco, non c’è molto da fare qui oltre l’umore: è un’apertura en media res obliqua, che allude alla natura cupa e agrodolce della storia a venire. In quanto tale, è assolutamente folle vedere che, dopo i titoli di coda, gli spettatori che restano in giro vengono accolti con versioni fantoccio di 2B e 9S, riff sull’adattamento del videogioco che abbiamo appena visto.
Doppiamente strano è il fatto che il punto della scena sia così difficile da discernere. Non è solo uno scherzo – c’è una tradizione vitale qui per chi è al corrente (i pupazzi spiegano il ragionamento dietro le convenzioni sui nomi degli androidi) – e c’è un colpo a strati ai finali multipli del videogioco che potrebbe essere uno scherzo, o potrebbe suggerire qualcosa su ciò che lo spettacolo ha in serbo.
Come quasi tutto ciò che coinvolge il creatore del franchising di Nier, Yoko Taro, la natura sconcertante di questa scena è un po’ il punto: proprio come il modo in cui interagisce quasi sempre con il pubblico da dietro una maschera inquietante, c’è un livello di kayfabe in stile wrestling in ogni gioco che fa. È uno scherzo o è sincero? E qual è la differenza, davvero?
L’unico modo per scoprirlo è continuare a guardare.


