Rivivere un momento clou del 2017
Con i film Pirati dei Caraibi più accessibili che mai, e una stagione estiva priva di successi, questo mese ci immergiamo in profondità nella serie di spacconi Disney. Prendi la tua sciabola e solleva i colori: ecco la versione di Viaggio247 su PotC.
Nel 2017, Hans Zimmer è salito sul palco di Coachella, unendosi ai ranghi Beyoncé e Lady Gaga, proprio come Dio intendeva. A prima vista, l’aggiunta di un compositore cinematografico alla formazione di un festival musicale potrebbe sembrare una scelta strana, ma il momento clou del set di Zimmer, un miscuglio di spunti di Pirati dei Caraibi, è stata la prova che Zimmer ha creato la musica perfetta su cui infuriare.
La musica dei film di Zimmer sta da sola. A differenza di molte colonne sonore contemporanee, il compositore tedesco, autodefinito come “il ragazzo che non può fare a meno di lanciare una bomba a mano in una stanza proprio quando tutto si è calmato”, ha reso una specialità la creazione di spunti che rimangono a lungo con il pubblico dopo che i crediti sono rotolati. Il tema martellante e gotico di Batman nella trilogia del Cavaliere Oscuro di Christopher Nolan, ad esempio, riporta immediatamente alla mente il famoso eroe e le strade di Gotham.
Lo stesso vale per la musica composta da Zimmer per i film dei Pirati, che sono indissolubilmente legati alla traballante passeggiata di Jack Sparrow e all’avventura in alto mare. Non è la tipica musica da festival, ma fa parte del punto. “Non stiamo cercando di vendere nulla alle persone”, ha detto Zimmer. “Stiamo solo cercando di intrattenerli, cercando di offrire loro un’esperienza che non hanno mai avuto prima.”
Il medley ruggente di Coachella è composto da quattro parti distinte: il primo è il tema di Jack Sparrow, il secondo e il terzo tiro di “One Day” e “Up is Down” di At World’s End, e l’ultimo elemento è “He a Pirate, ”Che è stato co-composto con Klaus Badelt per il primo film. È Zimmer che colpisce i suoi più grandi successi (con l’eccezione del tema di Davy Jones, che permetterò perché Jones era certamente un cattivo), e racconta ancora una storia dentro.
Il tema di Jack Sparrow inizia lentamente e in modo scarso; un violoncello (interpretato da Tina Guo), supportato da Zimmer al pianoforte e Nick Glennie-Smith su una fisarmonica sibilante, suona la versione più chiara dell’intro del pirata. Sempre più strumenti si uniscono al gruppo fino a quando un violino staccato in anticipo lascia il posto al tema più veloce e più pieno. L’aggiunta di chitarre elettriche e sintetizzatori lamentosi all’orchestrazione aiuta a portare la musica nello spazio del festival / concerto, creando un enorme muro di suoni.
Le chitarre elettriche aiutano anche a collegare il tema di Jack Sparrow al molto più lento e apparentemente disparato “One Day”. La canzone è il gran finale di At World’s End e l’ultima canzone del film prima di “Drink Up Me Hearties” guida il pubblico nei titoli di coda del film. È una canzone poderosa, vittoriosa ma ancora un po ‘agrodolce, nel rispetto dei pirati persi durante la battaglia precedente. Zimmer mette a strati la chitarra elettrica sopra le corde che portano la melodia nell’arrangiamento originale della canzone, e l’aggiunta impedisce al medley di perdere slancio, specialmente mentre si avvicina al molto più veloce e molto più dinamico “Up is Down”.
“Up is Down” è turbolenta come ci si aspetterebbe dalla canzone che accompagna la sequenza di capovolgimento della nave di At World’s End, in cui Jack e l’equipaggio si rendono conto che l’unico modo per sfuggire all’armadietto di Davy Jones è capovolgere la Perla Nera giù. Il senso di caos organizzato coinvolto nell’intero equipaggio che corre avanti e indietro sul ponte della nave per creare slancio è catturato nelle firme del tempo 12/8 del tema, che rende le terzine il fulcro del ritmo piuttosto che le più tradizionali otto note. È un biglietto istantaneo per l’avventura, o almeno un senso di ciò, da cui deriva la parte finale della medley, il fantastico di tutti i tempi “He’s a Pirate”.
Il tema dei Pirati più riconoscibile non ha bisogno di presentazioni; è abbastanza onnipresente che ha persino il suo remix Tiësto. Non c’è pausa prima che colpisca proprio al culmine di “Up is Down”. È un giro di vittoria musicale, e nei filmati del set, è qui che le persone iniziano davvero a esultare e ballare come se stessero ascoltando l’ultima canzone più calda dell’estate, non una canzone di un film uscito dieci anni fa .
In tutto questo, Zimmer cede per lo più il palco a Guo, che fa headbang e ondeggia con la musica – mentre suona il suo violoncello! – come sul ponte di una nave pirata. C’è anche Glennie-Smith, che vaga sul palco con un falso pappagallo appollaiato sulla sua spalla. Ma Zimmer può ancora essere visto rimbalzare sulla tastiera dietro di loro, il suo viso illuminato dalle luci del palcoscenico costantemente lampeggianti. È come uno stregone, che convoca la sua orchestra di pirati fantasma per eseguire i suoi ordini musicali.
Gli altri medley che Zimmer si è esibito al Coachella – musica da Inception, The Lion King, Gladiator e The Dark Knight – sono il fuoco, ma il medley dei Pirati dei Caraibi è il più dinamico del gruppo. Guadagna la posa trionfante che Zimmer colpisce alla fine. Proprio sulla nota finale, si allontana di scatto dalla tastiera che stava suonando come se fosse spinto via dalla forza della sua stessa musica, e alza una mano in aria, un singolo dito puntato verso l’alto come a dire che è il campione. Semmai, il medley dei Pirati dimostra che lo è.